Italian Mosaic – Florentine "pintura em pedra"

Mobiliário Decoração de arte e elementos arquitectónicos dentro e fora do edifício por meio de elementos separados de natureza diferente, tamanho e forma, conhecida por um tempo muito longo – Mosaic. Existem vários tipos, geralmente referidos como tempo e lugar de origem. Roman conhecido, bizantina, Antigo mosaico francês. Florence não é apenas o lugar específico da origem desta arte, mas também recursos tecnológicos.

história

Os primeiros padrões de mosaico usando pedras naturais remontam ao século V aC. Decorativa qualidade pedra, sua durabilidade, a capacidade de manter a aparência original por um longo tempo é sempre atraiu pessoas. Melhores qualidades decorativas deste material revela um mosaico. Florentine "pintura em pedra" – um dos estágios mais elevados de tal arte. Esta forma de decoração surgiu, provavelmente no Oriente Médio, na virada de nossa era, mas o nome que recebeu em nome da famosa cidade da Toscana.

No final do século XVI, em Florença, formou vários estúdios de corte de rocha, que trabalharam mestres convidados de Milão. Estes workshops foram criados sob os auspícios do famoso clã família Médici, que governou em seguida, em Florença. Os representantes das famílias mais ricas têm longo recolhidos os melhores exemplos da arte antiga e tecnologia da superfície do revestimento da pedra de pedra semi-preciosa placas finas surgiu em grande parte a partir da necessidade de restauração e reconstrução dos exemplos notáveis da arte aplicada de Grécia antiga e Roma.

commesso

A arte de criar pinturas, pedra, surgiu no berço do Renascimento, em italiano chamado commesso – "consolidação". Trata-se de um ajustamento particularmente preciso de partes, do qual o mosaico é feita. imagem florentino montado a partir de placas de pedra finos de modo que os elementos não podem ser vistos entre a costura. Neste caso, a placa de pedra é selecionado com base não só da cor certa, mas também tendo em conta a textura natural. Por exemplo, para folha de material de árvore é selecionado para simular não só a cor verde, mas também contendo um padrão adequado de estrias finas, folha de dobra, etc., necessários para a imagem Pele para coincidir direção "cotão", etc.

Neste sentido, pietra dura (literalmente "pedra dura") – outro nome desta arte, como intarsia – inlay de madeiras diferentes. Um conjunto de imagens de folheado de madeira – também é um mosaico. Florentine inlay de pedras semi-preciosas tem sido muito mais demorado e durabilidade quase ilimitada ao longo do tempo para obter o resultado.

Tecnologia de Processos como Art

Entre os muitos turistas que vêm para Florença, uma enorme excursões populares incluem uma visita às famosas oficinas onde a produção de mosaico florentino. 200 € por grupo, você pode se observar como nasce as verdadeiras obras-primas de arte decorativa.

Quando este trabalho é feito com a ajuda de instrumentos e aparelhos utilizados pelos mestres do século XVI autênticos, e quando não havia este mosaico. Foto mestres mosaicists em locais de trabalho enfeitar inúmeras empresas de viagens e relatórios de viagens de turistas de todo o mundo. Depois disso, você pode admirar as pinturas da pedra, feitas por mestres do passado, que decoraram muitas igrejas e palácios de Florença, como os famosos Capelas Médici.

pintura pedra pintura

A paleta, que é usado por artistas para criar uma obra-prima do mosaico florentino de cor e textura apresenta não inferior ao disponível em pintores tradicionais:

1. Lapis – é rico em tons de azul com feijão branco e cristais espumantes de pirita dourada.
2. Malaquita – bandas alternadas de verde delicado e intenso.
3. Marble – estrias espetaculares de diferentes tons de amarelo, marrom, vermelho e verde.
4. pedras semi-preciosas: ágata, jaspe, ônix, pórfiro – são uma enorme variedade de listrados, texturas circulares, claras e borradas pintadas em uma variedade de cores quentes e frias, densas ou com carácter de nuances sutis.

Com estas cores e cria autêntico mosaico florentino. As fotos não podem transmitir a sua verdadeira beleza, porque as fotos profundidade de transmissão disponível, o que é revelado por polir a pedra, o jogo de luz em pequenas inclusões de cristal. Entre os artistas poeticamente de espírito que tenham atingido os picos de habilidade neste ofício difícil, existe a crença de que quando eles são usados em suas composições padrões únicos criados pela natureza, torna-se disponível para a verdadeira beleza do mundo criado pela vontade de Deus.

Como isso é feito?

Criando uma inserção pequena decorativo em uma caixa pequena ou grande painel decorativo começa com um full-color full-size miniatura. Composição grande por conveniência são divididos em pequenos lotes. Figura ou cortado ao longo de linhas em elementos individuais, ou transferidos para a pedra usando traçados após pesquisa paciente através da peça de trabalho uma cor e textura desejada. Contorno é feito com o abastecimento necessário ao tratamento de articulações.

placas de pedra de 2-3 mm de espessura – o material inicial a partir do qual é feita florentino mosaico. equipamentos tarugos manualmente não muda há séculos. A placa revestida com o contorno apertada num torno, e a parte correcta é serrada com uma serra especial. Ela parece um arco tenso feito de galhos de árvores (em geral marrons ou cereja) com um metal fino fio-corda. No processo de corte de uma placa de pedra constantemente aplicada ao fio de pasta abrasiva singular (anteriormente era apenas uma mistura de água e areia).

Seguido por ajuste cuidadoso das peças padrão individuais para o outro. O resultado é alcançado se a costura não é visível, mesmo à luz. A complexidade desta fase pode imaginar olhando para o mosaico, representando, por exemplo, gavinhas videira finas. A composição final é ligada ao substrato (em um processo autêntico – utilizando resinas de madeira) e cuidadosamente polida.

beleza eterna

popularidade de pico de mosaico italiano alcançado nos séculos XVII-XVIII. Mobiliário, pinturas e paredes inteiras decorados com esta técnica, impressionado com sua beleza refinada e imperecível de pessoas em toda a Europa. Mestres do mosaico florentino apareceu em muitos países, incluindo na Rússia. Maior obra-prima, criado com incrustações de pedra, considerada a famosa Sala de Âmbar.

Hoje, para a fabricação de "pintura em pedra" usou a mais recente tecnologia e materiais avançados. As peças individuais são muitas vezes cortadas com um laser, controlado por computador. Mas neste caso, o mosaico florentino é muito demorado e dispendioso processo de decoração. Criação de mestres que trabalham na técnica manual tradicional, são avaliados ao nível dos originais da pintura clássica.