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Hiper-realismo na pintura: a ilusão da vida ou fuga da realidade?

A humanidade durante séculos visavam garantir através de vários meios artísticos não só realidade circundante bastante material, mas também as suas emoções, experiências e sentimentos. Cada época manifestou-se em novo ou velho, mas um estilo artístico modificado correspondente a ele. Alguns deles são apenas fora de moda e esquecido, enquanto outros se tornam clássicos e são padrões de hoje.

Hiper-realismo na pintura apareceu no meio do século passado, mas hoje está desenvolvendo ativamente. O que é neste sentido, quais são suas características, tentamos dizer neste artigo.

O que é isso?

Para começar, a palavra "hiper-realismo" é composta de duas palavras: Latino – realis – «reais» "válidos", e gregas – hiper – «excesso». Ou seja, individual visão da realidade como se de fora, de cima, situações externas. Muitas vezes, os críticos e historiadores de arte, o termo "nova materialidade" unir e analisar, em conjunto hiper-realismo e photorealism, pintura, artistas criativos, considerando estes termos sinônimos.

Assim, sob o hiper-realismo é entendida artística direção na pintura, com base em fotograficamente reprodução exata da realidade, a combinação de uma forma natural e, ao mesmo tempo dramática sua alienação.

Os críticos apontam que o hiper-realismo na pintura está perto de pop art. O que os une como uma composição complexa e se concentrar em pragmatismo e naturalismo, às vezes excessiva.

Um pouco de história

O surgimento dos Estados Unidos nos anos 60 do século XX áreas como a hiper-realismo, tornou-se bastante um evento significativo para o mundo da arte. Primeiros giperrealista americanos considerados:

  • D. Sal, pintou o carro abandonado.
  • R. e R. Goingz Est, retratando a vida das cidades, refletido nas janelas.
  • Robert Cottingham, em que pinturas – vários outdoors.
  • R. MakLien, escrita, corridas de cavalos.

Bruxelas exposição de obras de arte, realizada em 1973, e publicado por ocasião do seu catálogo chamado "Hiper-realismo". Na pintura, os artistas foram apresentados na maior parte americano. Mas exibiu obras e uma série de artistas europeus que criam nessa direção: Gnoli, Delkola, Gerhard Richter, Klafeka.

Trinta anos depois, a palavra "hiper-realismo" tem sido usado para se referir ao estilo de artistas que imitam através de várias fotografias recursos cênicos. Suas pinturas retratam fachadas modernas e estações de metrô, equipamento técnico, prédios e pessoas, uma variedade de eletrodomésticos, utensílios domésticos, alimentos.

idiossincrasia

Hiper-realismo na pintura é caracterizada pela precisão e indiferença em torno da reprodução da realidade, sem atitude emocional por parte do artista.

Uma característica especial desta tendência é uma imitação da fotografia e seu princípio inerente de espera automatismo e documentalismo imagens de caráter um tanto mecânicos. Em suas pinturas dos artistas deste gênero tendem a criar uma certa atmosfera superreality – alienado e estática, fria e desapaixonada, separado do espectador.

gêneros

Vale a pena notar que o hiper-realismo na pintura tem uma história. Ele pode ser identificado (arbitrária) três gêneros principais:

  • Ainda vida;
  • paisagem;
  • retrato.

No entanto, esta não é a gêneros clássicos, e um grupo especial de assuntos, que pode ser definida como o mundo objetivo – a cidade e as de rua pessoas.

natureza morta

Considerando os assuntos que usa hiper-realismo, criatividade, pinturas, tanto americanos e russos, fácil de encontrar algo em comum no estudo cuidadoso dos detalhes e a negação de formas abstratas, e notar a diferença nos temas e descreveu objetos. Ocidental imagem giperrealista peculiar das realizações da sociedade de consumo (as mercadorias em uma aparência brilhante, brilhante).

Domésticos mesmos artistas neste sentido, tais como, por exemplo, A. Fleck, R. Goinza nos panos são principalmente circundante objectos de realidade (parede de tijolo ou vedação).

paisagem

À primeira vista, artistas giperrealista paisagens a impressão de que eles só estão interessados na metrópole moderna e os sinais de néon, estrada e ruas desertas, bem como manifestações comuns e aparentemente banais da vida simples. A paisagem funciona, você pode ver a cidade vazia e ruas, alguns artificial, preenchido com um sentimento de solidão e vazio. É dada especial atenção às imagens de paisagens hiper-realistas de sinais de trânsito, no papel de ponteiros cruciais e fios de tecelagem que servem de fio de Ariadne no mundo moderno.

retrato

artistas Giperrealista não copie pessoas reais, e detalhada e muito confiável chama-los de modo a obter uma imagens muito realistas com bem desenvolvido os mais pequenos detalhes e os detalhes.

Neste sentido é comum a utilização de tais métodos e técnicas de cinema e da fotografia avançados, como a:

  • Vários efeitos ópticos;
  • autor storyboard;
  • tiro de um ponto alto;
  • fechar-se;
  • instalação.

Assim, podemos dizer que os artistas hiper-realismo criar ilusão atraente e colorido da realidade, que é mais plausível nas obras do que realmente é. Trabalhos neste sentido simbolicamente representar o ambiente moderno e chamar a nossa atenção para os detalhes mundanos da vida cotidiana.