O trabalho de Malevich ao longo dos anos: descrição, foto

obras Malevich representam algumas das manifestações mais proeminentes arte dos tempos modernos. Fundador do suprematismo, artista russo e soviético entrou no mundo da história da arte com a pintura "Quadrado Preto", mas apenas neste trabalho, o seu trabalho não pára por aí. Com as obras mais famosas do artista deve ser familiar para cada homem culto.

Teóricos e praticantes da arte contemporânea

O trabalho de Malevich refletem claramente a situação na sociedade no início do século XX. O artista nasceu em Kiev em 1879.

De acordo com a sua própria história em sua autobiografia, a exibição pública do artista começou em Kursk, em 1898, embora não haja nenhuma prova documental para este não foi revelado.

Em 1905, ele tentou entrar na Escola de Moscovo de Pintura. No entanto, ele não foi aceito. Naquela época, Kursk Malevich permaneceu família – sua esposa e filhos Zgleyts Casimir. Em sua vida pessoal uma divisão, por isso nem sequer entrou, Malevich não queria voltar para Kursk. O artista se estabeleceu em Lefortovo na comuna artística. O grande pintor de casa Kurdyumova viveu há cerca de 300 pintores. Malevich viveu na comuna de seis meses, mas, apesar das rendas extremamente baixas, o dinheiro acabou, seis meses depois, ele ainda tinha que voltar para Kursk.

Finalmente, Malevich se mudou para Moscou apenas em 1907. Ele freqüentou aulas por Fedora Rerberga. Em 1910 ele começou a participar de exposições da associação criativa de início de avant-garde , "Jack of Diamonds". Imagem começaram a surgir, o que lhe trouxe fama e reconhecimento internacional.

"Suprematist Composição"

Em 1916, o trabalho de Malevich já bastante conhecido na capital. "Suprematist Composição" aparece no momento. Ele é escrito em óleo sobre tela. Em 2008, foi vendido em leilão, "Sotheby" por US $ 60 milhões.

No leilão colocar seus herdeiros do artista. Em 1927, foi exibido na exposição em Berlim.

Na abertura da galeria foi representada pelo seu próprio Malevich, mas logo teve que voltar, porque as autoridades soviéticas não renovar seu visto no exterior. Todo o trabalho teve de sair. Havia cerca de 70. O responsável foi nomeado arquiteto alemão Hugo Haring. Malevich era esperado para retornar às imagens em um futuro próximo, mas no exterior ele nunca mais liberado.

Pouco antes de sua morte, Haring passou todo o trabalho de Malevich, que manteve em seus muitos anos na cidade de Amsterdam Museum (também conhecido como Steleleyk Museum). Hering concluiu um acordo, segundo o qual a cada ano o museu teve que por 12 anos a pagar-lhe uma certa quantidade. Eventualmente, imediatamente após a morte do arquiteto, seus parentes, executar herança, recebemos o valor inteiro de uma vez. Assim, o "Suprematist Composição" acertar as bases do Museu Amsterdam City.

Os herdeiros de Malevich tomou tentativas de retornar as pinturas, desde os anos 70-s do século XX. Mas eles não foram bem sucedidos.

Somente em 2002, 14 obras do Museu Amsterdam foram apresentados na exposição "Kazimir Malevich. Suprematismo." Foi realizada no Museu Guggenheim nos EUA. herdeiros Malevich, alguns dos quais são cidadãos da América, abriu um processo contra um museu holandês. Guia galeria foi em um acordo pré-julgamento. De acordo com os resultados 5 de 36 pinturas do artista foram devolvidos aos seus descendentes. Em vez herdeiros recusou outras reclamações.

Esta imagem ainda é o quadro mais caro pelo artista russo já vendido em leilão.

"Quadrado Preto"

"Quadrado Preto", de Malevich é um dos seus mais falou sobre obras. É parte de um ciclo de obras do artista, dedicado ao suprematismo. Nela, ele explorou as características básicas da composição e luz. Além da praça, no presente pintura tríptico "Cruz Negra" e "Black Circle".

Pintura Malevich escreveu em 1915. O trabalho foi feito para a exposição final dos futuristas. O trabalho de Malevich no "0,10" em 1915 foram pendurados, por assim dizer, no "canto vermelho". No local onde o ícone foi colocado "Quadrado Preto" é tradicionalmente pendurado em cabanas russos. A mais misteriosa ea imagem mais terrível na história da pintura russa.

Três formas suprematistas chave – quadrado, círculo e transversal, na teoria da arte é considerado um ponto de referência que estimulam a complicação adicional de todo o sistema Suprematista. Cabe a eles no futuro nascem novas formas suprematistas.

Muitos pesquisadores artista tentou várias vezes para encontrar a versão original do quadro, a ser alojados sob a camada superior da pintura. Assim, o raio-X foi realizada em 2015. Como resultado, conseguiu isolar as duas imagens coloridas, que foram localizados na mesma tela. Foi originalmente desenhada kubofuturisticheskogo composição, e acima, é também protosuprematicheskaya. Só então todos cheios do kvardrat preto.

Os cientistas também são capazes de decifrar a inscrição que o artista deixou na tela. Estas são as palavras "Batalha de negros na caverna escura", que se referem ao produto famoso especialistas em arte monocromática Alfonsa Alle, que ele criou em 1882.

Não é coincidência o nome da exposição, que apresentou o trabalho de Malevich. Fotos do vernissage ainda podem ser encontrados em arquivos antigos e revistas da época. A presença de 10 dígitos indicam o número projetado de participantes pelos organizadores. Mas nada disse sobre o que vai estar em exibição "caixa preta", que, segundo o autor, vai reduzir tudo a zero.

três quadrados

Além do "Quadrado Preto" nas obras de Malevich foram algumas dessas formas geométricas. Sim, eo "Quadrado Preto" foi inicialmente um triângulo simples. Ele não tinha ângulos retos estritas. Portanto, do ponto de vista de apenas a geometria é um quadrilátero, e não um quadrado. Os historiadores da arte dizem que tudo o que não é a negligência do autor, e em uma posição de princípio. Malevich tentou criar a forma perfeita, o que seria bastante dinâmico e móvel.

Além disso, existem duas obras de Malevich – quadrados. Esta é a "Praça Vermelha" e "Praça Branca". A pintura "Praça Vermelha" foi mostrado na exposição avant-garde "0,10". quadrado branco apareceu em 1918. Enquanto o trabalho de Malevich, uma foto de que hoje é em qualquer livro de arte, experimentando o estágio do período de "branco" do suprematismo.

"Mística suprematismo"

De 1920 a 1922, Malevich estava trabalhando na pintura "Mística suprematismo." É também conhecida como "cruz preta em um oval vermelho." Telas pintadas em óleo sobre tela. Ele também foi vendido no leilão "Sotheby" por quase 37 mil dólares.

Em geral, o quadro segue o destino do "design suprematista", o que já foi dito. Ela também apareceu nas coleções do Museu de Amsterdã, e só depois herdeiros tratamento Malevich ao tribunal, eles foram capazes de recuperar pelo menos parte das pinturas.

"Suprematismo. 18 concepção"

O trabalho de Malevich, fotos com os nomes dos que podem ser encontrados em qualquer livro sobre a história da arte, cativar e atrair a atenção.

Outro quadro interessante – uma pintura, escrita em 1915 "suprematismo 18 construção.". No leilão, "Sotheby" foi vendida em 2015 para quase US $ 34 milhões. Ela também apareceu nas mãos dos herdeiros do artista após o julgamento com o Museu Amsterdam City.

Outra imagem, que se separou da Holanda tornou-se "suprematismo: pitoresco realismo futebolista massa colorida na quarta dimensão.". Ela encontrou o seu proprietário em 2011. Foi adquirido pelo Instituto de Arte de Chicago para a quantidade não quis revelar ao público. Mas o trabalho em 1913 – "Desk e Room" pode ser visto em uma grande exposição de Malevich na galeria Madrid "Tate". E a pintura foi exibida de forma anônima. Isso significava que os organizadores – não é clara. Afinal, nos casos em que o verdadeiro dono da tela quer permanecer anônimo, anunciou que a pintura é em uma coleção privada. Ele também usa uma redacção fundamentalmente diferente.

"Suprematist Composição"

O trabalho de Malevich, cuja descrição você vai encontrar neste artigo lhe dará uma ideia bastante completa e clara do seu trabalho. Por exemplo, o padrão "Suprematist Composição" foi criado em 1919-1920. Em 2000, em um leilão, "Phillips" é vendido por US $ 17 milhões.

Este padrão, em contraste com o anterior, após a saída de Malevich de Berlim para a União Soviética, permaneceu na Alemanha. Em 1935, ele trouxe para o diretor norte-americano do New York Museu de Arte Moderna, Alfred Barr. 20 anos, ela tem exibido nos Estados Unidos no âmbito da exposição "cubismo e da arte abstracta". O fato de que a imagem tinha que tomar rapidamente para fora – na Alemanha quando os nazistas chegaram ao poder, o trabalho de Malevich caiu em desuso. Seus superiores Nazi refere-se a uma amostra de "arte degenerada." Primeiro diretor da lâmina escondida museu Hanover em seu porão, e então secretamente deu Barry, que trouxe uma obra de valor inestimável nos Estados Unidos.

Em 1999, o museu de Nova York voltou para os herdeiros de Malevich esta imagem e vários de seus trabalhos gráficos.

Auto-retrato do artista

Em 1910, Malevich pintou o seu auto-retrato. É um dos três de seus auto-retratos, pintados durante este período. É sabido que os outros dois são mantidos em museus locais. Estas obras de Malevich na Galeria Tretyakov pode ser visto.

A terceira auto-retrato foi vendido em leilão. Inicialmente, ele estava em uma coleção particular de Georgiya Kostaki. Em 2004, em um leilão, "Christie", em Londres, um auto-retrato encontrou o seu proprietário para apenas 162.000 libras. Tudo, porque ao longo dos próximos 35 anos, o seu valor aumentado em cerca de 35 vezes. Já em 2015, a tela foi vendido em leilão "da Sotheby" quase 9 milhões de dólares. Na verdade, o investimento rentável.

"Cabeça do camponês"

Se analisarmos o trabalho de Malevich por anos, é possível estabelecer uma tendência definida com o qual para ver como seu trabalho evoluiu.

Um exemplo ilustrativo desta – o quadro "Cabeça de um camponês", escrito em 1911. Em 2014, em um leilão "Sotheby" em Londres, ela foi sob o martelo para 3,5 milhões de dólares.

Pela primeira vez, o público viu a pintura de Malevich em 1912 na exposição "Rabo de Burro", que foi organizado pela Natalia Goncharova e Mihailom Larionovym. Depois disso, ela participou de uma exposição em Berlim, em 1927. Então ele deu a Malevich Hugo Hering. Já dele passou por herança para sua esposa e filha. herdeiros Hering vendeu a pintura apenas em 1975, depois de sua morte.

O Museu Russo

O trabalho de Malevich no Museu russo apresentou muito bem. Aqui, talvez, é a mais rica colecção de suas obras. Pelo trabalho deste reformador e educador tratada com reverência, suas pinturas atribuir os lugares mais honrosas.

No total, os fundos do Museu Russo hoje existem cerca de 100 pinturas, além de não menos de 40 gráficos. Muitas destas novas datações. Mais preciso. A singularidade da coleção, apresentada no Museu russo, ainda está no fato de que o trabalho não é apenas um monte, eles ainda cobrir o maior número possível de seu trabalho. Apresentado como primeiros trabalhos, quase as primeiras experiências de pintar retratos realistas e, mais tarde, que não reconhece o pincel do artista que pintou "Quadrado Preto".

a morte do artista

Kazimir Malevich morreram em Leningrado em 1935. De acordo com a sua vontade, o corpo colocado no caixão suprematic representando uma cruz com os braços estendidos e incinerados.