Danças da Índia: História de Arte Antiga

Índia – um país onde, até agora, apesar das mudanças globais no mundo, com ternura valorizar e honrar as tradições culturais. Originou vários milhares de anos atrás, eles continuam a desempenhar um papel importante na vida dos índios. Mas não só eles. Nos últimos anos, em todo o mundo, e especialmente no Ocidente, aumento do interesse na cultura única deste país.

Formados ao longo dos séculos filosofias, bem como arquitetura, música e dança da Índia, são uma síntese da consciência religiosa dos vários grupos étnicos que compõem a nação indiana hoje. No coração da sua cultura é o desejo humano de união com o divino.

Shiva – o deus destruidor e criador

Segundo a lenda antiga, Brahma, bagunça preocupado sobre o mundo criado decidiram, além dos quatro Vedas, que foram mantidos na mais estrita confiança, e criar um mesmo quinto, acessível a todas as pessoas. Para este fim, ele ensinou o drama Bharata sábio, que combina música, canto e dança. Bharata, por sua vez, compartilhou seu conhecimento newfound com Shiva.

Este deus destruidor, se ele quisesse, e poderia criar. Com relação à dança, ele emergiu apenas na segunda pessoa. Essas lendas afirmam que Shiva, sendo dançarina consumado, ensinou esta arte a sua esposa Parvati e sábio Bharata. Última, combinando existente em seus conhecimentos com aqueles recebidos de Shiva, escreveu volumoso tratado sobre as habilidades teatrais – "Natyashastra".

Juntamente com os outros sábios de Bharat seu tratado espalhar entre as pessoas comuns. Como resultado do trabalho "Natyashastra" teve uma enorme influência sobre as canções e danças da Índia. Ambas as artes estavam intimamente entrelaçados com crenças religiosas. Ainda hoje, na escolha das canções e danças si dominada por conteúdo mitológico.

Temple Cultura da Índia

Dançar sempre foi um dos principais componentes da arte indiana. Originaram cerca de cinco mil anos atrás, eles finalmente atingiu o maior desenvolvimento, dando assim uma homenagem às tradições antigas.

Os painéis sobreviventes, frisos e esculturas mostram que dança na Índia desde o início faziam parte de um culto religioso. Até agora, os templos pode ser visto salões destinados danças rituais. Na verdade, eles foram acompanhados por qualquer rito religioso.

dançarinos do templo – Devadasi – foram considerados os guardiões da arte clássica secular. -Se dançando eram vistos como uma prática espiritual, que, junto com yoga, é capaz de harmonizar as emoções e do corpo. No entanto, para alcançar tal desenvolvimento espiritual só é possível com uma condição: é preciso dançar com abandono.

No coração das danças templo rituais eram cenas de épicos antigos como Mahabharata e Ramayana, bem como das escrituras do hinduísmo. dançarinos do templo em alta estima, mas a política colonial britânica para o Devadasi levou a um declínio gradual da arte da dança ritual.

A música como parte do "Natyashastra"

Os antigos monumentos literários indicam que a Índia desenvolveu uma percepção específico de música devido a crenças religiosas e diversidade étnica do país. Por um lado, tornou-se parte da vida cotidiana, por outro lado, significa que permite conectar o físico com os fenômenos espirituais.

Música e danças da Índia estão intimamente ligados, além disso, eles estão unidos por uma forma de teatralidade. Por exemplo, o personagem de um produto define a gestos, postura e expressão de artistas individuais.

Tratado "Natyashastra" descrever em detalhe os diferentes tipos de melodias sagrados, instrumentos e canções. Já em tempos antigos, os índios têm considerado possível reproduzir as experiências mais profundas através da música e da dança.

Na visão dos habitantes do subcontinente indiano, tanto a arte – um presente dos deuses, para que eles tenham um forte impacto não só sobre os indivíduos, mas também sobre as aves, animais, plantas e forças naturais. Eles podem ser usados para domar cobras extinguir as chamas causar chuva e assim por diante. D.

Características da arte da dança indiana

Dança da Índia antiga desde o início teve um número de características distintivas. Em primeiro lugar, não era apenas um conjunto de movimentos repetitivos, como pode ser visto nas danças folclóricas de outras nações, e uma história completa, esboçou uma língua brilhante da coreografia.

Em segundo lugar, cada artista colocou em sua visão de dança do mundo e o poder da habilidade. Assim, usando certos passos, movimentos das mãos e expressões faciais, ele deu ao público toda uma gama de sentimentos, e até mesmo eventos.

Estas características da arte da dança indiana preservada até hoje, apesar do fato de que ele quase perdeu sua essência religiosa, indo para a categoria de actividades recreativas coloridos.

folclore

Um grande número de grupos étnicos que vivem na Índia, define a riqueza cultural do país. Cada estado e região tem sua própria dança característica, música, maquiagem, figurino. Muitos indianos como uma criança ensinou a arte da coreografia tradicional ou tocar um instrumento musical.

assuntos religiosos é rara em danças folclóricas para o mesmo virtuosismo e elegância do movimento não é tão importante quanto no clássico, para que eles possam cumprir toda.

Apesar de danças folclóricas da Índia incorporaram alguns elementos da coreografia tradicional, mas eles são dominados por temas relacionados com a vida diária: o ciclo de trabalho agrícola, nascimentos, casamentos e assim por diante ..

Um clássico atemporal

Até a dança do século XX na Índia foi uma parte do ritual do templo, que é incorporado significado sagrado. traje artistas inclui uma grande quantidade de jóias: pulseiras de ouro, tornozeleiras de sinos de bronze, um piercing no nariz, ligada às cadeias de ouvido, colares e cabeça coroada com uma suspensão aro.

danças clássicas da Índia – é uma arte coreográfica complexo, cujos movimentos foram canonizados no tratado já citado "Natyashastra". De acordo com os elementos da tríade antiga liderança de Natya, Nritta e Nritya fazer dança clássica.

Por Nattier certas posturas, gestos, expressões faciais e artista discurso. Nritta – é, na verdade, a própria dança, que consiste em elementos rítmicos repetitivos. Nritya também representa a ligação de dois componentes anteriores, em que o sentido expresso inerente na dança. formação coreografia indiana começa com aprender os movimentos e trabalhar fora, o que leva de 5 a 9 anos de idade.

Os estilos mais antigos

Dança Índia incluem sete estilos clássicos, quatro dos quais são responsáveis por centenas de anos. O mais antigo deles – Bharatnatyam, baseado na mitologia antiga. Esta dança-oração realizada pelo templo dançarinos Devadasi em honra do Senhor Shiva.

Seus movimentos são realizados sob rígidas trajetórias geométricas: os olhos, as mãos, a cabeça desenhar os triângulos, as linhas retas, então círculos. Tudo isso dá linearidade Bharatnatyam.

Outra dança, Kathak, usado por sacerdotes, os brâmanes para apresentar seus ensinamentos de Krishna. É muito mais influência islâmica, como tem sido popular na corte da dinastia Mughal que governou a Índia por duzentos anos.

Kathakali – uma dança-drama, pode ser executado jovens durante toda a noite. Seu tema principal – o heroísmo, e como fonte de inspiração usado pelo antigo épico Ramayana.

Manipuri – graciosa, mas ao mesmo tempo perto dos estilos populares de dança, que fala sobre a relação do Senhor Krishna e sua amada Radha.

Bollywood masala

Falando sobre a história da dança indiana, você não pode ignorar o enorme interesse em que no mundo moderno. Não menos importante papel na promoção que desempenhou filmes.

Graças a ele, um novo estilo – Bollywood Masala, que combina expressão tradicional indiana das realizações da dança oriental e ocidental. Este é o estilo de dança mais popular entre todos os que são apaixonados pela cultura deste país.

Definitivamente, podemos dizer que a dança indiana com a sua história e coreografia antiga, que não tem análogos no mundo, são a herança cultural de toda a humanidade. Afinal de contas, eles desenvolvem um gosto estético, disciplina, fornecer a força espiritual e ajudar a expressar os seus sentimentos através de movimentos rítmicos.