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cultura mundial artística do Renascimento: os princípios e ideais

Revival (ou Renascença) – uma fase particularmente importante no desenvolvimento da cultura mundial. O berço do Renascimento eram Roma, Florença, Nápoles e Veneza. Foi uma misteriosa e ambígua, quando a selvageria, a crueldade e ignorância combinada com um manifestações quase heróicos de humanismo.

características era

Para este período foi caracterizado principalmente por uma compreensão da necessidade de renovação de um homem, os seus pensamentos, forma de vida e consciência. Esta atualização começou com a nova orientação espaço-temporal. O espaço torna-se uma esfera de auto-afirmação humana no mundo. Havia uma sensação de que a expressão de espaço e tempo formam uma estrutura pela qual as pessoas procuraram dominar o mundo dos fenômenos.

artística mundo da cultura do Renascimento (grau 7): Table.

perspectiva

Durante o Renascimento, o conceito matemático de "perspectiva" foi desenvolvido na arte. teoria do prospecto por muitos artistas proeminentes da Renascença. Perspectiva tornou passo concreto na aproximação entre o homem eo mundo.

Na Idade Média, o termo "perspectiva" denota a teoria matemática da visão. Mesmo Euclides pintado percepção geométrica dos arredores. Raios provenientes do olho para o objeto, ele apresenta-se como uma pirâmide cujo ápice está no olho, ea base sobre a superfície do objeto. Mais tarde Brunelleschi colocada no plano caminho do feixe do quadro, recebendo uma imagem Perspectiva do objeto. Esta descoberta deu os artistas do Renascimento para implementar o plano ilusória chamada avanço vitória e espaço que foi se separaram e fui fundo no lado de fora do avião.

artistas da Renascença para determinar as perspectivas como visível à distância coisas estão apresentados nas definições e dados dentro proporcionalmente, dependendo das distâncias e tamanhos.

Leonardo da Vinci criou a estrutura de perspectivas:

  1. A primeira perspectiva contém os contornos de objetos.
  2. O segundo mostra a diminuição e enfraquecimento das cores em diferentes distâncias.
  3. A terceira mostra uma perda clara.

Assim, os artistas renascentistas numeradas espaço profundidade e criar presença.

Natureza e cultura artística do mundo do renascimento

Na cultura italiana da paisagem renascentista de um fundo neutro torna-se um espaço ativo. Mestres na transmissão de riqueza luz e cor do mundo foram:

  • Lorenzo Lotto;
  • Benotstso Gotstsoli;
  • Sandro Botticelli;
  • Francesco Cossa;
  • carpaccio;
  • Petro Perudzhino;
  • Leonardo da Vinci;
  • Michelangelo;
  • Rafael;
  • Correggio;
  • Titian;
  • Giovanni Bellini.

Música renascentista

Música – é o mais poderoso ramo da cultura do Renascimento: ele se concentra o público sobre o eterno, transitória ignorando. Características idade escolar música são a simplicidade, a clareza, a facilidade de faturamento, elegância harmoniosa.

Os maiores músicos da Renascença foram:

  • Giovanni Palestrina;
  • Andrian Villaert;
  • Josquin des Prez;
  • Andrea Gabr;
  • Giovanni Gabrieli.

arquitetura

O objetivo principal, definido pelas mentes mais brilhantes do Renascimento, foi a criação de beleza. Desde a arquitetura é organizar o espaço nos fins utilitários e estéticos, os arquitetos do Renascimento prestou muita atenção às leis de dosagem de, mas, em contraste com os antigos mestres, eles criaram suas obras para o povo, e também a pensar sobre o seu conforto.

literatura

literatura renascentista, bem como obras de arte, foi impregnado com amor. Uma característica dela era uma contradição entre o individualismo e compromisso, a dissolução do amante no amado considerado como perda completa de liberdade. E a liberdade – que a vida é pessoa tão amoroso, perda de liberdade, morre. literatura renascentista imbuído de sofrimento, mas também a afirmação de que só o amor faz uma pessoa bonita e limpa.

Renascença Norte

Um lugar especial na cultura mundial era ocupa Norte Renascença. Os principais ideais da cultura artística do Renascimento do Norte :

  • a predominância da visão panteísta do mundo;
  • atenção aos detalhes;
  • demonstração da imperfeição do mundo e da onipresença do mal universal;
  • focar o sofrimento;
  • poetizatsiya a pessoa média;
  • a unidade do trágico eo cômico;
  • deferência e inspiradoras coisas;
  • posição protestante da vida cotidiana;
  • rejeição de composição fechada;
  • riqueza semântica;
  • simbolismo forte.

destacados representantes da Renascença do Norte foram:

  • Frensis Bekon;
  • Montaigne;
  • Bosch;
  • Fransua Rable;
  • Shakespeare;
  • Miguel Cervantes.

Qual é o ponto principal?

Se você representa o mundo da cultura artística do Renascimento Em suma, podemos dizer que a Renascença mudou ideias de espaço e tempo das pessoas. Diferenciada espiritual e terrena. Os valores morais mais importantes são considerados o amor e dignidade.

Durante o período da expressão artística Alta Renascença obtém o modelo perfeito do mundo e do homem nos trabalhos de Raphael, Michelangelo e Leonardo da Vinci:

  • A obra de Da Vinci estava voltada para o homem que vive no continuum natural.
  • Michelangelo se preocupava com a história da alma, a cultura e idéias.
  • Rafael tentou alcançar ideal moral e estético.

O Renascimento italiano a natureza não era apenas um habitat, mas também uma das fontes de prazer.

De acordo com o conceito renascentista da primazia da pessoa que ele exigiu sua atividade: ele tentou alcançar a harmonia do mundo e de si mesmo.

Junto com italiano, espanhol e havia Renascença do Norte.

cultura artística do mundo do renascimento: a mesa

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