Significado da frase "One-man show"

Teatro, talvez, um dos lugares especiais onde uma pessoa entra em contato com a cultura. O teatro foi e ainda é um lugar favorito de todas as pessoas culturais que apreciam a beleza da arte e do talento dos atores. No entanto, o século XX na Rússia entrou em amplo uso uma frase como "one-man show". Depois de um curto período de tempo esta frase tornou-se uma espécie de aforismo, expressão popular, que todos gostem, mas, basicamente, ninguém sabe seu valor, eo ponto principal. Então, o que é um "one-man show"?

A resposta simples para uma pergunta interessante

Todo mundo sabe que todas as frases são históricos. Portanto, neste caso. Na década de 20 do passado teatro do século "Contemporânea", que é popularmente chamado de "One-man show" foi criada. Todo o truque era que lá jogando apenas um ator: o famoso Vladimir Nikolaevich Yahontov. Um grande homem, o fundador do gênero do "one-man show ''.

significado da frase

De maneiras diferentes, é agora usado a expressão "one-man show". O significado mudou um pouco agora, e usá-lo literalmente e em sentido figurado.

• No sentido mais verdadeiro, tendo ouvido a frase "one-man" as pessoas entendem que nós estamos falando sobre o teatro, onde o diretor e os artistas – uma ea mesma pessoa. Essa é uma visão com um único artista.
• Em sentido figurado, esta expressão significa uma empresa, organização ou equipe todo o sucesso do qual depende uma pessoa, ou a coisa toda é mantida em um único personagem.

Um pouco de história

One-man show como um olhar profissional e independente surgiu na Rússia no século XX. Naturalmente, os dez séculos de sua existência, este teatro é desenvolvido ativamente e mudou no gênero, e até mesmo dentro do gênero na hierarquia do sistema. Até à data, no teatro de um ator pode ser identificado áreas como:

• Declamação.
• história artística.
• Drama Theater.

Teatro do autor, por sua vez, pode facilmente encontrar-se nessas três gêneros.

Curiosamente, o famoso dramaturgo, escreveu: '-' 'O indivíduo só a espuma sobre a água.' Mas hoje o teatro como é concentrada em torno da personalidade do diretor / ator. Então como é que este ajudar uma pessoa a encontrar a verdade. Talvez isso abriu grande pensador Shpet, quando ele ainda era na década de trinta do século passado, declarou: '' estágio ato teatral – um ato do ator ''. Afinal, de fato, no teatro da ação dramática deve começar com o desenvolvimento do drama interno.

Afinal, nenhum acidente Tairov apelou aos atores com estas palavras: '' Você – uma personalidade criativa que concebe e implementa obras-primas. É você e seu corpo é a ferramenta necessária, o que, em conjunto com a sua personalidade, é transformada em uma imagem de palco, e cria uma obra de arte criada no curso de sua criatividade. '' Por essa razão, em muitos desempenhos não só não há outros agentes, mas também suportes, o que aumenta ainda mais a tensão.

Com base no exposto, pode-se argumentar que a busca do diretor ao redor do ator, eventualmente, levou ao surgimento do gênero como um one-man show.

Ator em diferentes gêneros de teatro

1 Teatro ator … É terrível imaginar o quão difícil uma pessoa tem, jogá-lo. Como afirmado pelo filósofo P. Ricoeur, em uma dramática declarações texto deve ser visível. драматический театр одного актера нужно смотреть. Ou seja, se a narrativa artística e leitura, você só pode ouvir o one-man show dramático para olhar. Afinal, somente através da presença física do personagem e diálogo do ator com o público, você pode alcançar a exatidão e integridade das impressão artística. Como Ionesco assegurou: '' No drama não disse uma palavra, e as imagens ''. E para conseguir isso só irá definir de recursos psico e mentais e físicos. Aqui você pode destacar a flexibilidade do ator, a capacidade de usar livremente a linguagem dos gestos e expressões faciais.

Outra abordagem, e os requisitos para o ator que realiza uma leitura dramática ou contar histórias. относится голос и диапазон актера, так как он должен вжиться в роль и 'показать' разные эмоции только чтением. Os requisitos básicos incluem uma variedade de voz e o ator, como ele deve se acostumar com o papel e 'show' diferentes emoções apenas lendo.

performance solo: não é chato?

Muitas pessoas não entendem como você pode se divertir enquanto está sentado em um teatro por duas horas e olhando para um e o mesmo ator. Alguns pensam que as performances solo são chatos. No entanto, deixe-me discutir. Imagine uma cena. Uma formulação. E apenas uma pessoa.

Em todos os momentos, começando com a criação deste tipo de arte teatro, performances sempre foram mais tensas do que performances habituais. E há uma explicação simples: porque o ator em pé na frente sluche inimaginavelmente difícil tarefa – para descobrir todo o arsenal de seu talento no palco para executar a conversão em um personagem, depois outro. E o fato de que é muito difícil, penso eu, é claro para todos. Isso explica que nem todo ator quer e pode jogar no one-man show. Por exemplo, todo mundo quer jogar Hamlet, mas são poucos os que concordou em jogar o show com todos os personagens complicados sozinho. É por isso que hoje em Moscou um pouco de um homem performances.

Como ator para atingir um desempenho convincente?

Primeiro de tudo, é um talento, um dom. Como se costuma dizer, não se tornam atores, atores nascem. Mas, é claro, trabalhar e trabalhar sobre mim mesmo, também, tem um lugar importante. Alguns acreditam que o one-man show – é mesmo que falar em público. De certa forma, do jeito que está. E o sucesso aqui na maioria dos casos depende do talento, originalidade e emoção do ator. E a coisa mais importante começar com a direção correta. E para isso ele precisa para desenvolver em si mesmo:

• Emoção e sensualidade.
• Fantasia e imaginação.
• Comunicação não-verbal: tom, expressões faciais, movimentos / gestos.

Depois de pé sobre um enorme palco, é impossível antes de atingir a meta sem essas qualidades. Sem imaginação já existe não pode fazer, porque a necessidade de improvisar muito frequentemente.

afinal

Alguém pode dizer que o teatro começa com um cabide. Talvez. Mas o teatro – é, acima de tudo, um ator. Um artista com um rico mundo interior, talento inato, um homem que pode, sozinho, por horas a fio, para manter o público em reverência, em suspense. – это как высшая планка, как искусство высшей пробы. Uma apresentação de um homem – esta é a cinta final como arte o padrão mais elevado. E só um ator, realmente apaixonadamente apaixonado pelo teatro, pode dar ao espectador a sentir a potência de agir.

должен хотя бы раз в своей жизни посетить моноспектакль. Acho que todos deveriam pelo menos uma vez na vida para visitar o one-man show. E talvez, depois da primeira vez que se tornará uma espécie de arte favorita teatro para quem a visita. куда каждый будет охотно возвращаться вновь и вновь. Será um lugar onde todos serão felizes para voltar novamente e novamente. É algo especial, único e irrepetível. Isto é provado pelo fato de que as pessoas iam para uma expressão popular com base desse gênero teatral.