Storyboard – o que é isso? Como storyboard?

Muitos de nós certamente gostaria de ter uma produção cinematográfica profissional, porque os louros da glória diretores conhecido às vezes não dão descanso. Gravar vídeos – não é uma questão tão simples. Aqui, não basta ter apenas câmeras profissionais e microfones para gravação de som. Na fase preliminar, chamado de pré-produção, terá de storyboard. Este é um dos pontos principais, sem a qual é impossível estabelecer plenamente o conceito do filme, animação, comerciais ou cenas individuais.

O fato de que ele é e como realizar essas ações, e será discutido mais adiante. Aliás, não importa se você é capaz de desenhar bem ou não. Neste sentido, o storyboard pode ser criado não só no papel, mas com a ajuda de programas especiais de computador, embora você possa usar os métodos mais primitivos. Em seguida, será entendido porquê.

Storyboard: O que é isso?

De acordo com fontes oficiais e de boa reputação, o conceito de um storyboard é para garantir que o inicialmente gerado uma sequência condicional de fotos que retratam os personagens e diálogos, tendo em conta o ângulo no qual a câmara irá filmar uma cena particular.

Assim, storyboard – uma expressão gráfica de um filme ou um vídeo do conceito tendo em conta alguns aspectos técnicos relacionados com o jogo, e os atores, e o operador. Em qualquer caso, para criar um bom filme sem estas acções preparatórias não vai funcionar. E quase todos os diretores de cinema modernos usam storyboards ao máximo. No entanto, a questão de como fazer o seu próprio storyboard, você deve começar a considerar a história de sua ocorrência e a introdução do cinema.

A história do conceito

A partir da história do cinema sabe-se que o primeiro a propor tal esquema foi Webb Smith.

Neste caso estamos a falar sobre o filme "Gone with the Wind", que foi filmado em 1939.

Para filmes que era uma inovação revolucionária. Mas vale a pena notar que, nos 20-s do século passado, pela primeira vez, uma abordagem animada foi usado na animação cartoon conceito de história em quadrinhos. Foi somente no final dos anos 20 – início dos anos 30-s. esta técnica tem sido amplamente introdução de Walt Disney Studios. Então, fora dois curtas de animação, que eram totalmente raskadrirovany ( "Steamboat Willie" e "Plane Crazy"). Desde então, o conceito começou a se espalhar por todo o resto dos estúdios e utilizado em longas-metragens.

Como fazer um storyboard?

Então, você decidir fazer uma representação gráfica da história por conta própria. Mas como fazer um storyboard do filme, se você não sabe como desenhar?

Em geral, o desenho não é a coisa mais importante. Você pode fazer como uma criança normal, capaz de desenhar sobre o nível de "mãos, pés, ogurechik – que o homem saiu." Aqui, o foco não está no nível artístico prestação de cenas e personagens, e como ele vai olhar no futuro, alguns diálogos são falados pelos atores.

Assim, o importante papel desempenhado pela cooperação com o operador. Por exemplo, as cenas de ação batalha são disparados na maioria dos casos a partir da perspectiva de um plano global para mostrar a escala de ação. Mas quando removido alguma cena dramática, o operador usa o ângulo aproximado que o espectador a apreciar plenamente a experiência personagens.

De esboços (exemplos dos mesmos, será dada abaixo) também envolve fazer uma representação gráfica dos efeitos especiais utilizados no futuro.

Bastante revelador a este respeito é o retrato da luta Neo e Morpheus na primeira parte da trilogia "Matrix". Em primeiro lugar, toda a cena foi montada sob a forma de desenhos no computador, em seguida, os dois atores principais suplente implementado luta na realidade, e só depois que suas imagens foram substituídos por atores Kianu Rivzom e Laurence Fishburne.

Que pontos devem ser considerados

Desde o storyboard – este é um conceito geral, a abordagem à sua criação deve ser muito responsável. Muitos diretores modernos nesta fase na criação de filmes ou comerciais francamente não gosta. Afinal, além de trabalhar com o operador, a cooperação directa terá de atrair e escritores (desde que o diálogo ainda vai precisar de registo).

Escusado será dizer que você tem que pagar um monte de atenção e os profissionais responsáveis pela criação e imposição de efeitos especiais, sem o qual não pode fazer quase nenhum filme hoje. Finalmente, a aparência de atores e desempenha um papel importante. Aqui conselhos úteis make-up e iluminação para os artistas olhou na imagem com a melhor mão.

pacotes simplificados "animatic"

Agora diretamente no estabelecimento do projeto inicial. Muitos especialistas aqueles que não podem desenhar ou usar um software de computador especial são aconselhados a baixar os chamados modelos simplificados. O que é isso?

Na verdade, é um layout em branco do tipo que vemos nas histórias em quadrinhos. Há vários campos, projetado para desenhar os personagens, o fundo ou a paisagem, e uma área separada para o texto processado. Em outras palavras, você começa um esboço (a propósito, esta técnica é chamado um esboço de storyboard).

programas utilizados com frequência

No entanto, o método acima é como insuficientemente eficaz no sentido de que não podemos tomar com precisão em conta, quando e onde exatamente vai ser o operador de câmara, e toda a cena vai olhar quando se fotografa.

Neste caso, o programa será útil para a criação de 2D – e imagens 3D. O primeiro tipo é muito utilizado na criação de animação bidimensional, o último é usado em uma animação mais complexa e filme.

Para esboços 2D, você pode usar aplicativos como o Springboard, ArtRage, Toon Boom Storyboard, StoryBoard Quick & Storyboard artista ou algum software da Adobe.

Para criar uma imagem tridimensional imagem ajuste tipo de programa SketchUp Pro e FrameForge 3D Studio, e para o processamento de gráficos posterior (ou para a criação de objetos animados) pacotes de software úteis Lightwave 3D, D Studio Max, Maya, Blender 3D etc.

Claro, nem todos os programas são gratuitos e alguns deles são bastante caro (o preço pode começar a partir de cem dólares e acima). No entanto, se você realmente útil software que você precisa para storyboard, tem que desembolsar um pouco.

É possível fazer um filme sem um storyboard?

Questão da aplicação criando cenas esboços por muitos como bastante controverso. Você pode, é claro, no storyboard, e se recusam. Mas, como acredita-se que é basicamente adequados administração só criativas, que no processo de filmagem do filme ou vídeo não têm medo de experimentos ousados e confiam mais na improvisação (e sua, e o operador e atores).

Mas parece que, sem uma compreensão do conceito geral de um filme ou vídeo para remover algo de valor será improvável. Portanto, não é, pelo menos, alguns esboçar-se algum número mínimo de esboços. Este é semelhante ao de um filme não pode ser removido sem um script. Um storyboard – isso é quase o mesmo cenário, mas só fez graficamente.

Aliás, mesmo Stanislavsky aplicado com sucesso a técnica descrita para as performances do Teatro de Arte de Moscou. Em particular, usando o storyboard foi encenada a peça "A Gaivota" A. P. Chehova em 1989.

conclusão

Espera-se que este trabalho irá fornecer pelo menos uma compreensão inicial do storyboard e sua essência. Aqueles que vão fazer a indústria cinematográfica, a criação de miniaturas, pelo menos para alguns ainda precisam dominar o nível básico. Este, aliás, é apoiada por muitos diretores de renome. E aqui estamos falando de animação, publicidade e jogos, não documentários.