Elemento de composição em arte: exemplos

Hoje falamos sobre o tema: "Elementos tradicionais de composição". Mas primeiro você deve se lembrar do que é uma "composição". Pela primeira vez, encontramos esse termo na escola. Mas tudo flui, tudo muda, gradualmente, mesmo o conhecimento mais forte é apagado. Portanto, lemos, esfregamos o antigo e preenchemos as faltas faltantes.

Composição na literatura

O que é uma composição? Em primeiro lugar, buscamos ajuda de um dicionário explicativo e descobrimos que, em uma tradução literal do latim, esse termo significa "compilação, composição". Escusado será dizer que, sem "escrever", isto é, sem "composição", nenhuma obra de arte é possível (exemplos a seguir) e nenhum texto como um todo. Por isso, verifica-se que a composição na literatura é uma certa ordem do arranjo de partes da obra de arte. Além disso, estas são algumas formas e métodos de representação artística, que têm uma conexão direta com o conteúdo do texto.

Elementos básicos de composição

Quando abrimos o livro, a primeira coisa que esperamos e o que esperamos é uma bela narrativa divertida que nos surpreenderá ou nos manterá em suspenso e, depois de um longo período de tempo, não deixando ir, causando uma e outra vez para retornar mentalmente à leitura. Nesse sentido, o escritor é um verdadeiro artista, que antes de tudo mostra e não conta. Ele evita o tipo de texto direto: "E agora vou te dizer". Ao contrário, sua presença é invisível e discreta. Mas o que é necessário conhecer e ser capaz de fazer isso?

Elementos de composição – esta é a paleta em que o artista – o mestre da palavra, mistura suas cores, de modo que mais tarde uma aparência brilhante e colorida acabará. Estes incluem: monólogo, diálogo, descrição, narrativa, sistema de imagem, retiro de direitos autorais, gêneros de plug-in, trama, trama. Próximo – sobre cada um deles com mais detalhes.

Discurso monológico

Dependendo de quantas pessoas ou personagens da obra de arte participem do discurso – um, dois ou mais – destacando um monólogo, um diálogo e um polilogue. O último é um tipo de diálogo, então não vamos nos concentrar nisso. Considere apenas os dois primeiros.

Um monólogo é um elemento de composição, consistindo no uso pelo autor da fala de um personagem, o que não pressupõe uma resposta ou não a recebe. Em regra, é dirigida aos ouvintes em uma obra dramática ou a si mesmo.

Dependendo da função, o texto distingue esses tipos de monólogos como: técnico – uma descrição do herói dos eventos que ocorreram ou estão ocorrendo agora; Lyrical – transferência do herói de suas fortes experiências emocionais; Aceitação monologue – as reflexões internas do personagem que enfrenta uma escolha difícil.

Os seguintes tipos são distinguidos na forma: a palavra do autor é o apelo do autor aos leitores, na maioria das vezes através desse ou desse caráter; Córrego da consciência – o fluxo livre dos pensamentos do herói tal como são, sem lógica óbvia e não aderindo às regras da construção da fala literária; A dialética do raciocínio é uma declaração do herói de todos os prós e contras; Um diálogo na solidão – o apelo mental do personagem para outro ator; Além disso – no drama, algumas palavras à parte, que caracterizam o estado atual do herói; Estrias – também nas reflexões líricas dramáticas do personagem.

Discurso de diálogo

O diálogo é outro elemento de composição, uma conversa entre dois ou mais atores. Normalmente, o discurso dialógico é um meio ideal para transmitir o choque de dois pontos de vista opostos. Também ajuda a criar uma imagem, a revelar uma pessoa, um personagem.

Aqui eu quero dizer sobre o chamado diálogo de perguntas, que envolve uma conversa que consiste inteiramente em questões e a resposta de um dos personagens – esta é a questão e a resposta à observação anterior, ao mesmo tempo. Artwork (exemplos a seguir) Khudmagomedov Aydin Asadullaevich "Gorianka" – uma confirmação vívida disso.

Descrição

O que é o homem? Este é um caráter especial, e a individualidade, a aparência única e o ambiente em que nasceu, foi criado e existe neste momento de sua vida, e da sua casa, e as coisas que ele se envolve, e as pessoas distantes e próximas e ao redor Sua natureza … A lista pode ser continuada indefinidamente. Portanto, criando uma imagem em uma obra literária, um escritor deve olhar para o herói de todos os lados possíveis e descrever, sem perder um único detalhe, ainda mais – criar novas "sombras" que nem sequer podem ser imaginadas. Na literatura, distinguem-se os seguintes tipos de descrições artísticas: retrato, interior, paisagem.

Retrato

Este é um dos elementos de composição mais importantes da literatura. Ele descreve não apenas a aparência do herói, mas também o seu mundo interior – o chamado retrato psicológico. Variado e o lugar de um retrato em uma obra de arte. Um livro pode começar com isso, ou, pelo contrário, pode terminar (AP Chekhov, Ionich). A descrição da aparência pode ser e imediatamente após o personagem ter cometido algum ato (Lermontov, "Hero of Our Time"). Além disso, o autor pode desenhar um personagem de uma só vez, monolítico (Raskolnikov em "Crime e Punição", Príncipe André em "Guerra e Paz"), e outra vez e dissipar traços no texto ("Guerra e Paz", Natasha Rostova). Basicamente, o próprio escritor assume o pincel, mas às vezes concede esse direito a alguns atores, por exemplo, Maxim Maksimych na novela "O herói do nosso tempo", para que ele descreva Pechorin com a maior precisão possível. O retrato pode ser escrito ironicamente (Ippolit Kuragin), satíricamente (Napoleão em Guerra e Paz) e "cerimonial". Sob a "lupa" do autor, às vezes apenas a pessoa, um certo detalhe ou o todo – a figura, os costumes, os gestos e as roupas (Oblomov) obtêm.

Descrição do interior

Interior – este elemento da composição do romance, permitindo que o autor crie uma descrição da habitação do herói. Não é menos valioso do que um retrato, porque a descrição do tipo de sala, atmosfera e atmosfera que prevalece na casa – tudo isso desempenha um papel inestimável na transmissão das características do personagem, na compreensão da profundidade da imagem criada. O interior também revela uma conexão estreita com o detalhe artístico, que é a parte através da qual o todo é conhecido, e aquele através do qual o múltiplo é visto. Assim, por exemplo, Dostoiévski na novela "Idiota" na casa sombria, Rogozhin "pendurou" a imagem do "Cristo Morto" de Holbein, para mais uma vez prestar atenção à luta irreconciliável da verdadeira fé com as paixões, com descrença na alma de Rogozhin.

Paisagem – uma descrição da natureza

Como Fedor Tyutchev escreveu, a natureza não é o que imaginamos, não é sem alma. Pelo contrário, está muito escondido nele: a alma, a liberdade, o amor e o idioma. O mesmo pode ser dito sobre a paisagem em uma obra literária. O autor, com a ajuda de tal elemento de composição como a paisagem, retrata não só a natureza, o terreno, a cidade, a arquitetura, mas revela o estado do personagem e contrasta a naturalidade da natureza com convicções condicionais humanas, atua como um símbolo.

Lembre-se da descrição do carvalho quando o príncipe Andrey foi à casa de Rostov na novela Guerra e Paz. Como ele (o carvalho) estava no início da jornada – o velho, mal-humorado, "desdenhoso freak" entre os sorvinhos e o mundo. Mas na segunda reunião, ele floresceu inesperadamente, atualizado, apesar de uma casca dura de um século. Ele ainda obedeceu à primavera e à vida. O carvalho neste episódio não é apenas uma paisagem, uma descrição da natureza animadora após um longo inverno, mas também um símbolo do que aconteceu na alma do príncipe da mudança, um novo estágio em sua vida que conseguiu "quebrar" o desejo já rooteado de ser um paria até o fim de seus dias .

Narrativa

Ao contrário da descrição, que é estática, nada está acontecendo nele, nada muda e, em geral, responde a pergunta "o que?", A narrativa inclui a ação, transmite a "seqüência de eventos" e a questão-chave é "o que aconteceu". ? ». Falando figurativamente, a narração como elemento da composição de uma obra de arte pode ser representada na forma de uma apresentação de slides – uma rápida mudança de imagens que ilustram uma trama.

Sistema de imagens

Como cada pessoa tem sua própria rede de linhas nas almofadas dos dedos, que forma um padrão único, e cada trabalho possui seu próprio sistema de imagens exclusivo. Isso inclui a imagem do autor, se houver, a imagem do narrador, os personagens principais, os heróis, os antípodas, os heróis secundários e assim por diante. Seu relacionamento é construído de acordo com as idéias e objetivos do autor.

Retiro de direitos autorais

Ou a digressão lírica é o chamado elemento não-original de composição, através do qual a personalidade do autor invade o enredo, interrompendo assim o curso imediato da narrativa narrativa. Para que serve? Em primeiro lugar, estabelecer um contato emocional especial entre o autor e o leitor. Aqui, o escritor não age como um narrador, mas abre sua alma, levanta questões profundamente pessoais, discute temas morais, estéticos e filosóficos, compartilha suas memórias de sua própria vida. Assim, o leitor pode respirar antes do fluxo dos seguintes eventos, habitar e aprofundar a idéia do trabalho, refletir sobre as questões que lhe são colocadas.

Gêneros de complementos

Este é outro elemento de composição importante, que não é apenas uma parte necessária do enredo, mas também serve para uma divulgação mais extensa e profunda da personalidade do herói, ajuda a entender o motivo de sua escolha de vida, seu mundo interior e assim por diante. Qualquer gênero de literatura pode ser inserido . Por exemplo, as histórias são a chamada história da história (o romance "Hero of Our Time"), poemas, romances, poemas, músicas, fábulas, letras, parábolas, diários, provérbios, provérbios e muitos outros. Eles podem ser tanto o seu próprio trabalho quanto os outros.

Lote e trama

Esses dois conceitos são muitas vezes confundidos um com o outro, ou acreditam equivocadamente que são um e o mesmo. Mas eles devem ser distinguidos. A trama é, você pode dizer, o esqueleto, a base do livro, em que todas as partes estão interligadas e seguem uma após a outra na ordem que é necessária para a plena realização da ideia do autor, a divulgação da idéia. Em outras palavras, os eventos na história podem ocorrer em diferentes períodos de tempo. A trama é o fundamento, mas de uma forma mais concisa, e mais é a seqüência de eventos em sua ordem estritamente cronológica. Por exemplo, nascimento, infância, adolescência, adolescência, maturidade, velhice, morte – esta é a trama, o enredo é a maturidade, as lembranças da infância, adolescência, adolescência, digressões líricas, velhice e morte.

Composição do sujeito

O enredo, tal como o próprio trabalho literário, tem seus próprios estágios de desenvolvimento. No centro de qualquer trama, há sempre um conflito em torno do qual os principais eventos se desenvolvem.

O livro começa com uma exposição ou prólogo, isto é, com uma "explicação", uma descrição dessa situação, o ponto de partida a partir do qual tudo começou. Em seguida, segue a corda, pode-se dizer, a previsão de eventos futuros. Nesta fase, o leitor começa a perceber que o futuro conflito não está longe. Em regra, é nesta parte que os personagens principais se encontram, que estão destinados a juntos, passam lado a lado através dos próximos julgamentos.

Continuamos a listar os elementos da composição da história. O próximo estágio é o desenvolvimento da ação. Normalmente, este é o texto mais importante. Aqui, o leitor já está se tornando um participante invisível nos eventos, ele está familiarizado com todos, ele sente o sal do que está acontecendo, mas ainda está intrigado. Gradualmente, sua força centrífuga sugera, devagar, inesperadamente para si mesmo, ele se encontra no centro da banheira de hidromassagem. Há um ponto culminante – o pico quando os personagens principais e o próprio leitor são atingidos por uma verdadeira tempestade de sentimentos e um mar de emoções. E então, quando já está claro que o pior está atrás de nós e você pode respirar, a porta bate suavemente na porta. Ela mastica tudo, explica todos os detalhes, coloca todas as coisas nas prateleiras – cada uma em seu lugar, e a tensão diminui lentamente. Epílogo também resume a linha final e descreve brevemente a vida dos heróis principais e secundários. No entanto, nem todos os assuntos têm a mesma estrutura. Os elementos tradicionais da composição do conto de fadas são completamente diferentes.

Conto de fadas

Um conto de fadas é uma mentira, mas há uma dica nele. Qual deles? Os elementos da composição do conto de fadas são radicalmente diferentes do seu "companheiro", embora você não perceba quando lê, leve e fácil. Este é o talento de um escritor ou mesmo de um povo inteiro. Conforme instruído por Alexander Sergeevich, a leitura de contos de fadas é simplesmente necessária, especialmente as pessoas comuns, porque contêm todas as propriedades da língua russa.

Então, quais são eles – os elementos tradicionais de uma composição de conto de fadas? As primeiras palavras – isto é um ditado que melhora o humor fabuloso e promete muitos milagres. Por exemplo: "Este conto de fadas contará da manhã em si e até o jantar, comendo pão macio …" Quando os ouvintes relaxarem, eles se sentam confortavelmente e estão prontos para ouvir ainda mais, é hora de começar e começar. Os personagens principais, o local e o tempo de ação são representados, e mais uma característica que divide o mundo em duas partes: real e mágica.

Em seguida, vem o próprio conto de fadas, no qual as repetições são frequentemente encontradas para reforçar a impressão e a abordagem gradual do desenlace. Além disso, a poesia, as canções, a onomatopéia nos animais, os diálogos – tudo isso também são elementos inalienáveis da composição de um conto de fadas. O conto de fadas tem seu próprio final, que resume todas as maravilhas, mas ao mesmo tempo sugere a infinidade do mundo mágico: "Eles vivem, vivem e fazem bem".