Conselho para jovens artistas. Como desenhar uma paisagem?

Nem toda criança superdotada tem a oportunidade de visitar o estúdio de arte ou escola de arte. Porque, tendo adquirido os benefícios relevantes e encontrar material temático na Internet, jovens artistas estão tentando fazer para dominar as noções básicas de desenho profissional.

explicações gerais

Neste artigo, vamos lidar com como desenhar uma paisagem, como transmitir a perspectiva e se familiarizar com outros conceitos teóricos e sua realização prática em papel ou tela. Assim, a primeira recomendação relativa a todos os tipos de pintura: antes de iniciar tintas de trabalho ou outras ferramentas de cor, vale a pena usar um lápis simples e borracha para fazer um esboço, que será então levada à perfeição. Esboço é melhor folha de álbum convencional adequado ou de papel de desenho.

base teórica

1. Antes de desenhar uma paisagem, para esclarecer o significado do termo. Este desenho ou pintura, cujo tema é uma imagem de vida selvagem: mar, lago, floresta, prado, campo, montanhas, etc. Assim, há a paisagem do mar, lago, montanha, floresta, e assim por diante. Os artistas conceberam a pintura de tais assuntos, geralmente sair da cidade, sobre a "natureza", fazendo com que seus esboços com objetos reais. Este é um aspecto muito importante do treinamento em como desenhar uma paisagem.
2. Outro conceito que você deve compreender os jovens artistas – esta perspectiva. Se analisarmos nossas sensações visuais que surgem quando olhamos para objetos localizados longe, podemos ver que eles parecem ser muito menor do que aqueles ao lado. Embora o tamanho real é a mesma. Só então ele começa a agir a perspectiva da lei, o que deve sempre lembrar, antes de desenhar a paisagem na sua tela.
3. E muito mais. Se você desenhar um caminho ou estrada, o mais longe que ela "vai" profunda desenho, mais tempo ele tem de se tornar, eventualmente, fundir-se na linha. Esta é também uma das regras da perspectiva, para quebrar o que não é recomendado.
4. Lei "horizonte". Ele funciona em todas as composições artísticas, itens relacionadas com a imagem no avião, incluindo nas paisagens. Cada figura tem seu próprio nível, que para ele representava assuntos. Ele é definido pelo nível dos olhos do artista. Figura nível coincide com a terra limite pretendido e céu. A figura é o espaço mais livre do que esta linha acima.

desenho faseada

E agora vamos entender com a forma de desenhar uma paisagem em etapas.

• Folha de álbum para ser posicionado verticalmente. Então desenhar será muito mais conveniente.
• Distribuir os objetos descritos e detalhes, tenha em mente o princípio da harmonia, que não houve um padrão de deslocamento para a esquerda ou para a direita, de modo a não "ponderação" ou que sua borda.
• Fale nós sobre como desenhar a primavera paisagem. O trabalho começa com um desenho da terra, as principais partes do alívio.
• Em seguida, vá para o primeiro plano das árvores, e então – agora. Todos devem estar cientes da distribuição espacial correta de objetos.
• Agora a vez de pequenos detalhes: as ilhas de neve, grama em descongelado, poças, folhas, etc.
• A próxima etapa – a eclosão. Não é aplicado a toda a imagem, e em suas partes separadas. Em seguida, esboçar não vai perder sua leveza original, leveza. É um sombreamento lápis macio. Much "negro" não precisa de uma piscina e nuvens, não se esqueça sobre o jogo de luz e sombras. E as árvores, também, melhor eclodem em "peso" é não pintar um quadro separadamente cada listiinache perdem sua naturalidade.

Por escova e tintas

Quando o esboço é terminado, olhar com cuidado, se tudo saiu exatamente do jeito que você quer? Retocar manchas. Talvez haja uma necessidade de chamar uma outra esboço, e depois passar para o pincel e tinta. Deve-se notar que a paisagem, especialmente na primavera, é melhor para pintar com aquarela ou pastel seco. Então você vai ser mais fácil de transferir brilho e leveza do ar da primavera, cores do concurso, a própria atmosfera do início desta época maravilhosa do ano.