Qual é a variação? Variações na música

O termo "variação" na música refere-se a tais alterações na implantação processo de composição melodia na qual o seu reconhecimento é mantido. Variações do tema uma "variante". Isso quer dizer algo como isso, mas ainda um pouco diferente. E na música.

atualização constante

melodias variação pode ser comparada com a expressão facial. Nós facilmente reconhecer nossos amigos e familiares, não importa o sofrimento emocional que pode estar ocorrendo. Seus rostos mudam, expressando raiva, alegria ou ressentimento. Mas os traços de personalidade são mantidas.

Qual é a variação? Na música, este termo é entendido a forma específica do produto. O jogo começa soar melodias. Como regra, é simples e fácil de lembrar. Esta música é chamado o tema das variações. Ela é muito brilhante, bonita e expressiva. Muitas vezes, o tema é uma canção folclórica popular.

Variações na música revela a habilidade do compositor. Para um tema fácil e popular para ser uma cadeia de suas mudanças. Eles costumam manter o tom e a harmonia da melodia principal. Eles são chamados de variações. A tarefa do compositor – decorar e diversificar o tópico através de uma série de métodos especiais, por vezes, bastante sutil. A peça, que consiste de uma melodia simples e suas alterações, consecutivos, é chamado de variação. Como pode esta estrutura tenha surgido?

Um pouco de história: as origens da forma

Muitas vezes músicos e amantes da arte estão se perguntando o que é a variação. As origens desta forma encontra-se nas velhas danças. Townspeople e camponeses, nobres e reis – todos adoraram a mudança no som sincronização de instrumentos musicais. Dança, eles realizaram a mesma ação sob a melodia constantemente recorrente. No entanto, a canção simples e despretensiosa, soando sem a menor mudança, rapidamente entediado. Portanto, os músicos começaram a fazer melodia em diferentes cores e tonalidades.

Vamos ver o que variações. Para fazer isso, olhar para a história da arte. Primeira variação entrou na música profissional no século 18. Compositores começaram a escrever peças desta forma não são para acompanhar a dança e para ouvir. As variações têm sido parte das sonatas e sinfonias. No século 18, esta peça construção de música era muito popular. Variações deste período são simples. Tópicos ritmo e textura do que variaram (por exemplo, adicionar novos capangas). Na maioria das vezes ouvido em uma grande variação. Mas sempre foi e um menor. caráter suave e triste fez o ciclo fragmento mais brilhante.

variações novas funcionalidades

As pessoas mudam, mundo, era. Veio a tempestade do século 19 – a revolução e os heróis românticos. Variações na música, também, eram diferentes. O tema e suas variações se tornou muito diferente. Compositores conseguido isso usando os chamados modificações gênero. Por exemplo, na primeira variação do tema soava como uma polca alegre, eo segundo – como uma marcha solene. O compositor poderia fazer valsa recursos de música bravura ou tarantella impetuoso. No século 19, existem variações sobre dois temas. No começo parece uma melodia com uma cadeia de mudanças. Em seguida, ele foi substituído por um novo tema e variações. Então compositores fizeram as características originais desta estrutura antiga.

Os músicos do século 20 ofereceu a sua resposta à pergunta do que variações. Eles usaram essa forma de demonstrar as complexas situações trágicas. Por exemplo, na oitava sinfonia variações Dmitriya Shostakovicha servem para explicar o caminho do mal universal. Compositor de modo a mudar o tópico inicial, ele se transforma em uma fúria elementos desenfreados. Este processo envolve o trabalho de filigrana, sobre a modificação de todos os parâmetros musicais.

Tipos e variedades

compositores escrevem frequentemente variações sobre um tema que pertence a um outro autor. As coisas acontecem com bastante frequência. Um exemplo é o trabalho de Sergeya Rahmaninova "Rapsódia Sobre um Tema de Paganini". Esta peça foi escrita em forma variacional. O tema aqui é a melodia da famosa Paganini Violin Caprices.

Uma versão especial desta forma musical populares – os chamados variações sobre um ostinato basso. Neste caso, o tema está na voz mais baixa. Constantemente repetindo a melodia no baixo são difíceis de lembrar. Muitas vezes, o ouvinte não isola do fluxo total. Portanto, um tal tema no início das obras são geralmente som monofônico ou duplicados em uma oitava.

Variações sobre o baixo resistido são freqüentemente encontrados nas obras para órgão de Johann Sebastian Bach. tema monofônico realizada no teclado pé. Ao longo do tempo, uma variação sobre o ostinato basso se tornou um símbolo da arte sublime do barroco. É com este contexto semântico tem sido atribuída a esta forma de música em períodos subsequentes. Sob a forma de variações sobre um final de graves contido resolvido da Quarta Sinfonia de Johannes Brahms. Este trabalho – uma obra-prima da cultura mundial.

Como potencial e nuances de significado

Exemplos de variações podem ser encontradas na música russa. Um dos modelos mais famosos desta forma – meninas de coro persas da ópera Mihaila Glinki "Ruslan e Lyudmila". Esta é uma variação na melodia continuou. O tema serve autêntica canção popular oriental. O compositor escreveu com suas próprias notas, ouvir o canto da tradição mídia popular. Cada nova variação Glinka usa textura mais variada que vem sobre sintonia imutável com novas cores. O caráter da música suave e lânguido.

variações foram criadas para cada instrumento musical. Piano – um assessor do compositor. Particularmente apaixonado por este instrumento clássico famoso Beethoven. Muitas vezes ele escreveu variações no tema simples, até banal de autores desconhecidos. Isso permitiu que o gênio mostrar todas as suas habilidades. Beethoven transformou as melodias primitivas em obras-primas musicais. Seu primeiro ensaio desta forma tornou-se nove variações em um Dressler marcha. Depois disso, o compositor escreveu uma série de obras para piano, incluindo sonatas e concertos. Uma das últimas obras do mestre são trinta e três Variações sobre um Waltz por Diabelli.

inovações modernas

Música do século 20 mostra um novo tipo de formas populares. Obras criadas de acordo com ela, são chamados à variação do tema. Nestes jogos a melodia principal não soa no início e no final. Assunto, uma vez que é recolhida a partir do distante ecos, fragmentos e restos espalhados por todo o tecido musical. senso artístico de uma estrutura tal pode servir como uma busca por valores eternos entre os agitação circundantes. Encontrar objetivo sublime simboliza o tema que soa no final. Um exemplo é o terceiro concerto para piano Rodiona Schedrina. O século 20 sabe muitas obras religiosas escritas em forma variacional. Um deles é o "Bolero", de Maurice Ravel. Esta é uma variação na melodia continuou. Cada vez que você repetir que é preciso um novo instrumento musical.