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gênero Retrato na cultura de diferentes épocas e povos

Retrato – um gênero de artes plásticas, carregando em si as características únicas de uma pessoa. Para um artista profissional um ponto importante – para transmitir não só a semelhança aparente para um modelo vivo, mas também para revelar o mundo interior do indivíduo, sua alma. Isso difere gênero retrato na cultura de diferentes épocas.


Apenas retratista habilidoso sob a força para expressar a personalidade e estado emocional do modelo, seu humor no momento. Importante no retrato são todos os detalhes – o modelo exterior, roupas, ambientes de fundo e acessórios. Eles dão ao artista uma oportunidade para mostrar também a posição social do retrato e adicionar cor tempo histórico que era.

A evolução do gênero retrato

No momento, as artes plásticas reuniu uma enorme coleção de imagens de retrato, incluindo o património de muitos mestres do passado e do presente, para exibir o gênero retrato na cultura de diferentes épocas. Mensagem transmitida por eles em seu trabalho, o melhor é tirar uma foto dos tempos em que viviam e trabalhavam retratistas. Em cada época tinha seus próprios ideais de beleza, dominado por diferentes estilos, requisitos para imagens de retrato mudando. A fim de captar, armazenar e transmitir aos descendentes da imagem do rosto, os artistas usaram material diferente. Alocar retratos escultóricos, gráficas e pictóricas, que enfatiza a versatilidade, que tem o gênero retrato na cultura de diferentes épocas. Imagens de um rosto humano também pode ser feita de forma não convencional e telha, bordados, apliques, etc …

A origem do retrato

Os primeiros retratos desenhados à mão remontam a tempos antigos. Seus antepassados pode ser considerado encontrados retratos Fayum, nomeados pela sua localização (o oásis egípcio de Fayoum). Afrescos, encontrados durante escavações nas ruínas do palácio em Creta, a segurança nos trouxe as belas características de mulheres jovens. Embora a imagem era muito esboçado, dados murais pode ser considerada verdadeira "protoportretami".

Os primeiros retratos sobreviventes, em que as características individuais de uma pessoa, foi o trabalho de artistas da antiga Grécia, Egito e Roma foram transferidos, que foram capazes de apresentar o gênero retrato completo na cultura de diferentes épocas. Estes retratos foram esculpidas e personificada conhecido na época de poetas e pensadores, capitães e magistrados.

Grécia antiga

Para a imagem humana de antigos mestres gregos virou-se para o período arcaico. arte arcaica associado com o homem ideal, bonito no corpo e no espírito. Esta imagem olha pessoas maravilhosas trabalhar, completamente desprovido de semelhança.

No futuro, as imagens se tornam mais complexas, a distinção mestre nos esforçamos para criar retratos. era helenística foi a vez da atenção ao homem, suas emoções. A escultura veio dinamismo e expressividade. Criado estátuas preservada corpo humano perfeito, mas procurou retrato. escultores antigas esculpido principalmente bustos, mas havia estátuas de um comprimento completo, o qual está montado sobre pedestais. um grande número de retratos esculturais foram criadas a partir de diferentes materiais: mármore, bronze, prata, ouro e marfim.

Roma antiga

interesses do Estado foram combinados com os romanos com atenção para o homem, sua personalidade. Artistas têm especulado sobre os Direitos e Deveres do Homem, a independência interna e sede de liberdade. Ele determina o desenvolvimento de um verdadeiro retrato escultural. Romanos retratado vestindo roupas inteligentes – toga, porque o retrato foi concebido para celebrar a nobreza das sortes. imagens iniciais transmitir força e resistência de caráter que mantém um gênero retrato na cultura de diferentes épocas. Desenvolvimento de escultura romana contribuiu para o antigo costume de fazer máscaras mortuárias.

Na segunda metade II. Retrato Roman atingiu o seu pico. Escultores estão agora prestar atenção não só para a semelhança com o modelo, mas também sobre a divulgação de sua condição mental. Isso levou a uma mudança no olho tecnologia de imagem – substitua inlays e técnicas de coloração vir plástico. Retratistas do tempo tendem a transmissão mais precisa da natureza, os principais traços de personalidade nudez.

Idade Média: Jan van Eyck

Um independente gênero de arte Retrato começou na Idade Média. Flamengo Jan van Eyck foi um dos primeiros artistas que aprovou o gênero retrato na cultura de diferentes épocas. Mensagem deixou-os em cada trabalho de pintura, veio para os descendentes de não pior do que nas obras de escritores e poetas. Foi Jan van Eyck fez um retrato de um gênero separado. Segundo a lenda, ele também foi o autor da técnica de pintura a óleo. Uma das primeiras obras de Ghent Retábulo de van Eyck era a pintura. Entre os personagens lá e clientes trabalham – o chamado doador (doadores) as pessoas a doar dinheiro para o reassentamento da igreja. A tradição de composições religiosas incluem os clientes da pintura da cara existiu durante a Idade Média. O artista não inclui apenas doadores figuras na composição dos produtos, e tem como objetivo revelar seus personagens.

renascimento

No Renascimento, o retrato se tornaram os primeiros gêneros independentes de pintura. Aparecendo no segundo quartel do século XV., Rapidamente se tornou popular. A principal tarefa do retrato era um reflexo da personalidade do contemporâneo excepcional. Os artistas não representado doadores piedosos e humildes – seus personagens tornaram-se face livre, não só totalmente dotado, mas também capaz de ações drásticas.

Alemanha: Albrecht Dürer

Obras do pintor e artista gráfico tornou-se uma grande contribuição para o desenvolvimento do gênero retrato. Retratos Dürer distinguidos atenção à individualidade do modelo. Seus heróis – energéticas, inteligentes, cheios de dignidade, energia e esforço. Auto-retrato Dürer deu atenção especial, que naquela época era um fenômeno incomum, procurou encontrar os traços individuais que distinguem uma pessoa da outra.

Itália: Leonardo da Vinci

Ele era um excelente pintor, artista gráfico, inventor, cientista, engenheiro e até mesmo um músico. Sua "Mona Lisa" ( "La Gioconda") – a pintura mais famosa do mundo. A paisagem neste retrato – não apenas o fundo. Mulher e natureza se fundem em um todo harmonioso. O artista parece disposta a mostrar ao mundo o ser humano tão grande e incompreensível, como a natureza circundante de pessoas. Leonardo da Vinci foi capaz de imortalizar em suas obras, o gênero retrato na cultura de diferentes épocas e povos.

Espanha: Francisco Goya

pintor espanhol Francisco Goya se tornou famoso como o autor de retratos e gravuras ostrosotsialnyh. Todas as suas obras caracterizadas pela emoção e intensidade características passionais. Goya gostava de escrever mulheres – belas e não muito aristocráticos e empregadas domésticas. Mesmo depois de se tornar um favorito do pintor governantes, corte, Goya preferido para escrever os pobres urbanos.

Inglaterra Thomas Lawrence

O retrato foi a maior realização da pintura Inglês na junção dos séculos XVIII-XIX. Tomas Lorens foi o primeiro pintor de retratos Inglês conhecido. técnica espectacular e virtuoso de execução de Lawrence retratos trazem a marca da colina romântica. O artista prestou grande atenção ao refinamento das linhas, a riqueza de cores, coragem acidente vascular cerebral. Lawrence escreveu retratos de atrizes e banqueiros, crianças e velhos, homens e mulheres jovens. Ele entendeu a profundidade ea importância desta questão, como o gênero retrato na cultura de diferentes épocas. Álbum com reproduções de obras de Lawrence foi publicado em forma de livro e vendeu milhares de cópias no mundo todo.

França Ogyust Renuar

Na primeira década do século XIX. lugar importante na pintura francesa ocupou os discípulos e seguidores de David. O trabalho deles ressoou com os desejos da sociedade da época do reinado de Napoleão. Classicismo que prevaleceu durante este período na arte, chamado de "Império" – estilo império. Este estilo "linha vermelha" perfurou o gênero retrato na cultura de diferentes épocas.

Ogyust Renuar não tinha idéia de suas pinturas sem um homem, e um retrato – é a situação vital. Em meados da década de 1870. Retrato se tornou um importante gênero na pintura de Renoir. Nos últimos anos, ele começou a trabalhar na criação de retratos das crianças: crianças escreveu no interior, na natureza. Ele fielmente reproduzidas pele de porcelana de seus jovens modelos, visão clara e aberta, o cabelo sedoso, roupas elegantes. Renoir completamente transformada e adicionado ao gênero do retrato na cultura de diferentes épocas. Fotos de trabalhos por este grande artista pode ser visto em muitas publicações impressas sobre cultura e arte.

Rússia

Retrato gênero surgiu na Rússia mais tarde do que na Europa (XVIII c.), E foi, em muitos aspectos semelhantes ao ícone. Comece do retrato russo associada aos nomes de artistas como Nikitin, Matveev, Antropov, Argunov.

Mestre do retrato e gênero pintura era Vasiliy Andreevich Tropinin. Em suas obras, ele sempre deu uma relaxada, mas muito verdadeiro característica humana. Tropinin quase se tornou o retratista oficial de Moscou.

Alexei Venetsianov justamente chamado o fundador do gênero na arte russa. Ele primeiro criou uma galeria de imagens de camponês – verdadeiro, mas não sem uma certa quantidade de idealização e sentimentalismo.

Karl Pavlovich Bryullov escreveu um grande número de retratos formais, imbuído da paixão da beleza humana, para experimentar a alegria de ser. Alguns dos melhores retratos dessa época incluem "The Rider", um retrato Samoilova, perovskita. Bryullov cria um mundo especial de beleza, alegria, paz, infância feliz.

novo tempo

Novo tempo trouxe uma nova atitude em relação à arte. Já não era para decorar, não deve "ser bom." Retrato existia anteriormente como se de duas maneiras (o ordenou e Investigação) torna-se mais homogênea. Agora é principalmente um gênero comercial, dando o salário artista, ao invés de uma oportunidade de se expressar. Para a expressão assistente é agora cada vez mais a escolha de outros gêneros.

art nouveau, que apareceu na virada do séculos XIX-XX., voltou traje e papel retratos. Para revelar a natureza do modelo, o artista escolhe trajes expressivos, interiores e até mesmo representar uma reminiscência do século XVIII. Não foi uma volta ao passado, imitação cega, e o tipo de jogo, sério e engraçado ao mesmo tempo.

conclusão

Retrato continua a existir até hoje, porém, agora como antes, na Europa, é cada vez mais um gênero registrado. Talvez esta é uma fase natural de seu desenvolvimento. No entanto, continuando a tradição, é um documento histórico importante, que irá realizar-se para a posteridade a memória de nossa idade.