A história milenar de jazz e sua sequência

Um século de jazz chamado Francis Scott Fitzgerald anos vinte do século passado. O grande escritor, admirando da música ea atmosfera que produz, ele ainda é percebido como uma espécie de tendência de moda, que em breve dar lugar a algo novo, e ser esquecido com o tempo. Felizmente, isso não aconteceu, ea história do jazz continuou.

O florescimento da música contribuiu para o desenvolvimento da indústria de gravação. registros de acetato com canções de artistas populares do planeta começou a se dispersar milhões de cópias.

Como muitas realizações culturais pendentes, jazz – música que ganhou os corações dos ouvintes em todos os continentes, surgiu como uma síntese. O ritmo dele veio da África com os escravos, e a melodia era originalmente Europeia.

À disposição dos primeiros artistas desta harmonia incomum de estilo que não era uma escolha muito ampla de instrumentos: gaita, guitarra, banjo. Em tais circunstâncias, a voz tornou-se um importante meio de expressão. Canções colheitadeiras de algodão nos EUA do Sul, ecoou sobre os campos sem limite. Tópicos composições, muitos dos quais chegaram até aos nossos tempos, foram despretensiosa, e o principal deles foi um louvor ao Senhor, expressos em hinos, spirituals.

Pegando o potencial comercial deste fenômeno cultural puramente americano, eles são acompanhantes interessados e editores recordes. Em um par com artistas negros começaram a aparecer branco. Com base os azuis e gospellov eles começaram a escrever os números pop e instrumentos, principalmente eólica, deu um som rico. Alterado e ritmos – eles tornaram-se mais agressivos, a popularidade dos anos trinta ganhou sinkopicheskie ondulação, superando bares calmos Dixieland. A história do jazz 30s-40s está conectado com os nomes de Louis Armstrong, Duke Ellington, Glenn Miller, Ella Fitzgerald e outros músicos proeminentes.

Era o tempo das grandes bandas, ou seja, grandes orquestras, que incluiu dezenas de participantes. trabalho coordenado necessário sincronização e controle. Como regra geral, o chefe da orquestra jogou os papéis principais. Arranjos foram prescritos com cuidado, mas em certos momentos vem em improvisação virtuoso. A capacidade de solo foi o jazz artistas diferia de outros músicos. Big banda tocou swing.

Nos anos cinquenta, uma nova música juventude – rock 'n' roll, que herdou muitos dos jazz características – ritmo, que se esforça para improvisar harmonia azuis e um alto grau de expressividade. Em essência, as mesmas que era azuis, mas ligeiramente acelerado, com o acento na segunda e quarta partes de tacto. Parecia que a história do jazz chegou ao fim, mas lá estava ela.

Estilo desenvolvido, demonstrando uma vitalidade rara. Deyv Brubek, Kaunt Beysi, Bi Bi Rei e muitos outros artistas, incluindo Armstrong e Ella Fitzgerald continuou a desfrutar de sucesso e enorme popularidade.

Um fenômeno particularmente importante na cultura da música moderna tornou-se composições do gênio – George Gershwin, composta de um número de peças de música para orquestra sinfônica. Sua "American in Paris", "Rhapsody in Blue" e, claro, a ópera "Porgy and Bess" se tornaram clássicos.

A história do jazz tem sido continuado e notável compositor Leonardom Bernstaynom.

No estilo dos anos sessenta enriquecida por novas tendências, otlichaashimisya alto grau de improvisação. No entanto, estes variedade "quente" não eram tão novo, Charlie Parker de volta nos anos quarenta, trabalhou dessa maneira.

Hoje em dia jazz deixar de ser considerado como um fenômeno exclusivamente americano, tornou-se internacional.

Sua história continua. Devido à diversidade de cada amante de música pode escolhê-lo para que seja do seu agrado.