Diretor Dmitry Krymov: biografia, a criatividade, a foto

Dmitry Krymov – diretor, artista, professor, cenógrafo teatral e pessoas incrivelmente talentosas. Ele – um membro da União dos Artistas ea União das figuras teatrais da Rússia, suas performances sempre causam ressonância, forçando o espectador a pensar. Por trás das costas Krymov grande número de prêmios em festivais internacionais de teatro. Suas pinturas estão expostas nas melhores galerias do mundo. Quem ele é, o que vive eo que diz em seu tempo livre? Todo esse material na nossa análise.

biografia

Dmitry Anatolyevich Krymov nasceu em Moscou em outubro 1954. Seu pai – um encenador bem conhecido Anatoly Efros, mãe – um crítico de teatro e historiador de arte Natalia Krymov. Dmitry era uma criança tem o nome de sua mãe, porque seu pai pertencia à raça judaica, como nos tempos soviéticos, era um rótulo específico. Anatoly Efros teve de superar muitos obstáculos em sua carreira, surgindo com base em sua origem, e os meus pais decidiram proteger o futuro do seu filho de problemas desnecessários.

Dmitry Anatolyevich seguiu os passos de seus pais talentosos. Assim que recebeu o certificado de deixar a escola, ele imediatamente entrou na faculdade produção do Teatro de Arte de Moscou School. Em 1976, após a graduação, fui para obter uma primeira experiência profissional no Malaya Bronnaya Theater. Seu primeiro trabalho cenográfico Dmitry criado para produções pai. Entre as performances desses anos pode ser identificado, "The Corpse Living" Tolstoi "A Month in the Country" Turgenev, "Summer and Smoke" Williams, "Memórias" Arbuzov et al.

Artes

Desde 1985, Krymov trabalhou em performances artísticas no Taganka Theater: "A guerra não é um rosto de mulher", "Um e meio de metros quadrados", "The Misanthrope" – com a sua participação, viu a luz dessas performances. Dmitry Krymov não trabalhou apenas com o Teatro on Taganka. Cenógrafo colaborou com teatros em Riga, Tallinn, São Petersburgo, Volgograd, Nizhny Novgorod. A geografia de sua atividade criativa engloba Bulgária, Japão e países das ex-repúblicas soviéticas. O histórico de designer Krymov artista-set cerca de cem performances. Dmitry Anatolyevich cooperado com tais administradores de renome como Tovstonogov, Taylor, Arie, Shapiro et ai.

Após o colapso da União Soviética era uma situação difícil no país, e da Criméia foi forçado a deixar um cenógrafo trabalho. Além disso, pouco antes dos acontecimentos do início dos anos 90, morreu Dmitry pai – Anatoly Efros. Nas palavras do diretor e do cenógrafo, o teatro não estava interessada nele depois da morte de um ente querido. A consciência da grandeza do pai na profissão e sua própria impotência estabeleceu-se em meu coração. Então o homem pensou que ele nunca iria para baixo na água novamente, e em sua vida não é mais o teatro visual. Krymov Dmitry decidiu acabar com tudo e encontrar-se no novo caso. Ele assumiu pintura, gráficos, e deve-se notar, que ele é muito bom nisso. pinturas Dmitry foram exibidas no Museu Russo, os museus da Europa Ocidental – França, Alemanha, Inglaterra.

Hoje, telas do artista está na Galeria Tretyakov e do Museu de Belas Artes em homenagem Pushkin.

Desde 2002 Dmitry Krymov ensina na Academia Russa de Artes Cênicas. Ele dirige o curso dos artistas de teatro. Além disso, o diretor dirige o laboratório criativo no teatro "Escola de Arte Dramática", em Moscou. Juntamente com os graduados de GITIS e Shchukin Escola Krymov traz à vida no palco as suas próprias ideias e pensamentos, performances participar de festivais internacionais em todo o mundo.

Sobre as audiências modernas

Crimeia – um conversador incrivelmente interessante. Ele pode discutir várias questões, tudo lá próprio julgamento. Teatro moderno – uma daquelas questões sensíveis. Hoje, o mundo da arte é claramente visto o enfrentamento da escola clássica de teatro e abordagens inovadoras na criação de performances. Segundo o diretor, essas disputas são secundárias. Krymov confiança declara que hoje a principal coisa – é o interesse do consumidor.

Vindo para a performance, o público deve ser muito curioso. É, por um lado, deve estar interessado em tudo o que acontece no palco, por outro – não compreender plenamente o significado de tudo isso. Entendimento deve constantemente apanhar com interesse, e como resultado, eles precisam se unir. Claro, o espectador moderno – um gourmet sofisticado. Longe vão os dias quando as pessoas assistiram tudo o que eles dão. Hoje, tudo é diferente. Portanto, tudo o que é exigido do diretor – fazer com que o espectador como a curiosidade e interesse, e tarefa do espectador – para afastar de si mesmo cético e tentar "alimentar" a curiosidade em si.

De acordo com Dmitry Anatolyevich, para a "direita" para assistir performances Laboratories, realizar algumas coisas simples: venha para o show, sentar-se, com as mãos cruzadas sobre o colo e assistir. E Krymov Dmitry não é recomendado o uso de casacos, vestidos curtos e sapatos em uma plataforma elevada – em sua opinião, o telespectador vai ser terrivelmente desconfortável para sentar em cadeiras pequenas. Claro, isso é humor, mas tem um núcleo racional.

teatro psicológico russo

Hoje, estamos cada vez mais confrontados com os argumentos sobre o assunto, há um teatro drama psicológico. Aqui e ali são chamadas sobre como defendê-la (teatro) de psevdonovatorstva. Este problema é conhecido por Krymov, e, por sua própria admissão, dói muito. De acordo com o diretor é a seguinte: se você é torcedor do teatro psicológico, não chamar qualquer um ou qualquer coisa – apenas fazer o truque. Viver como própria pregação. Mas, ao mesmo tempo deixar a outra pessoa para expressar como ele quer. Sim, pode gostar ou, inversamente, chato, mas temos de aceitar o fato de que ele existe. Opor-se algo novo e não-padrão equivalente a enfrentar arte moderna. Notavelmente, quando o espectador tem uma escolha e uma alternativa para, e da arte, como sabemos, é ilimitado.

De acordo com Krymov, diretor moderno deve primeiro ser uma personalidade forte, com seus próprios pensamentos. Claro, ele precisa ser capaz de desmontar o produto pela escola clássica. Mas este é apenas um esqueleto, a base para novas construções e fantasias individuais.

arte contemporânea e trabalhar com os alunos

Dmitry Anatolyevich disse que hoje é desagradável para observar muitas coisas que estão acontecendo na Rússia. Há uma substituição de conceitos, incumprimento, a falta de reformas. Por exemplo, o diretor não gosta de uma expressão tão popular hoje como "arte contemporânea". Ele não entende o que significa ursos esta frase. A arte contemporânea – é um tipo mais barato de arte? Como, então, por conta da religião? Ele também pode ser um baixo grau?

Krymov e têm preocupações sobre as reformas na educação teatral. O diretor acredita firmemente que ele não pode ser um mendigo. Salários dos professores de escolas de ensino médio – é uma vergonha todo o sistema educativo. Funcionários precisam entender que o ensino não pode basear-se no entusiasmo das pessoas que só vai gastar tempo com os alunos. E para um ambiente teatral deu frutos como os talentosos atores e produções espectador interessantes condições necessárias – hoje eles não são fisicamente.

Seus alunos Dmitry Krymov treina em sua própria técnica. O diretor disse que os jovens podem aprender a perceber única a experiência, mas é impossível para eles para passar o seu caminho. Os próprios meninos devem ouvir a sua voz interior, a confiar nele e escolher a estrada. Experiência de outros só prova que tudo é possível. Se algo aconteceu na outra, e levá-lo. É necessário apenas que trabalhar duro.

Dmitry Anatolyevich Krymov: quem é ele?

Primeiro de tudo, ele – o filho de sua pátria, leal e amorosa. Sobre a questão da emigração Krymov declara enfaticamente que ele não vai deixar a Rússia. As razões para isso são muitos: seus alunos, atores, uma grande fazenda. Aqui estão enterrados seus pais, para a sepultura que ele teve muitos anos para vir à sua festa de aniversário. Krymov reconhece que hoje as áreas onde você se sentir relaxado, torna-se cada vez menos, mas é possível para viver e trabalhar, não faz sentido para sair.

Ele não comemorar seu aniversário, ele sempre dá trabalho. Além do talentoso diretor, no Laboratório Dmitriya Krymova funciona atores backbone deles é a "Escola de Arte Dramática". Entre as pessoas convidadas que não são formalmente parte do laboratório, mas com que o teatro está trabalhando, estrelas como Lea Akhedzhakova Valery Garkalin.

Dmitry Krymov – dirigido por, que admite que ele está interessado em conversar com os jovens e observar como eles alcançar resultados. Ele é muito exigente e meticuloso em tudo. Dmitry Anatolyevich convencido de que o desempenho teatral faz uma pessoa – o diretor, e ele, por sua vez, deve cercar as pessoas certas – aqueles que entendê-la. Krymov afirma que ele está interessado nas opiniões dos outros, e é aberto ao diálogo. No entanto, a conversa deve ser construtivo, essencialmente.

Diretor é importante que a saída de seu trabalho tinha três componentes: próprio prazer do processo, a satisfação da trupe de atores e interesse público. Se esses componentes convergem, o diretor recebe um poderoso incentivo para seguir em frente. Krymov afirma que pode ser cruel, se algo interfere com a implementação de planos. Em tal situação, ele sempre escolhe uma luta e mostra teimosia. Em outros casos, a Criméia – um homem gentil que respeita e ama as pessoas com quem trabalha.