Compositor Vasily Andreev

Compositor Vasily Andreev nasceu em 1861 em uma família de comerciantes. Ele não se tornou um comerciante, e tornou-se interessado em música. Graças a ele, houve a moda para russos instrumentos populares, que têm recebido o reconhecimento público considerável e aceitação no palco de concertos. Andreev não era apenas um compositor, mas também um organizador e promotor das artes.

Virtuoso e teórico

Sua primeira orquestra Vasily Andreev formado em São Petersburgo. Ele inclui fãs do saltério, zhaleek, tamborins e outros instrumentos populares. concertos de orquestra espalhados por todo o passatempo país jogando os balalaika. -se Vasily Andreev habilmente domina a ferramenta.

O compositor tem realmente criado uma nova área de criatividade musical, popular russa arte instrumental conhecido da tradição escrita. Fundiu-se ambos os elementos acadêmicos e folclore profissionais. É portanto considerado tudo uma única que fez Vasily Andreev. O compositor teve a idéia de criar um novo tipo de arte musical não é imediatamente, embora balalaika o fascinava desde a infância. Acima de tudo ele gostava do timbre característico do instrumento e seus métodos de execução.

Vasily Andreev – compositor, distingue-se por uma dedicação fanática à implementação de seus planos. Por um lado, ele era uma performance ao vivo virtuoso, e, por outro – um teórico pensativo, que escreveu um grande número de artigos e livros sobre seu assunto favorito.

Primeiro balalaika cromática

Embora Vasily Andreev especializado em música popular, a influência que tem tido e música acadêmica. Durante três anos, ele estudou violino, tendo aulas com o maestro excepcional e violinista Nikolaya Galkina, um ex-professor da Petersburg Conservatory St.. É por isso que Andreev ao longo do tempo mais entrou com pedido de requisitos balalaika específicos de um instrumento de concerto. soleiras modais móveis dão uma escala diatônica. O compositor usou o mesmo temperamento cromático fixo. Ele tornou-se uma técnica de desempenho reformador.

Em 1887, juntamente com o mestre talentoso Franz Paserbskim Andreev criou o primeiro balalaika cromática. A ferramenta imediatamente ganhou popularidade. No verão do mesmo ano do livro "balalaika escola". amostra Paserbskogo tinha uma fundamental e crucial para todos os casos Andreeva vida. Pela primeira vez houve uma balalaika, que se tornou uma ferramenta acadêmica, e manteve suas propriedades folclore típico (número de cordas, plataforma triangular, jogando técnicas, sistema). Qualquer perspectiva de sua herança musical clássica.

popularização da balalaika

Na verdade Andreev deu ao país uma balalaika na forma avançada e melhorada. Antes desta nação desse instrumento foi sua origem etnográfica, e agora tornou-se um nacional e até mesmo sobre a sua distribuição em massa. Muitos especialistas acreditam que este fenômeno é único na história da música.

Em apenas dez anos, o balalaika foi para que outros instrumentos, séculos necessários. No início do século XXI na Rússia, havia cerca de 200 000 (neste caso, em São Petersburgo, havia cerca de 65 mil).

Benefícios modelo Andreev

É uma ferramenta para Vasily Andreev escreveu muitos artigos e criou uma nova técnica executivo, determinou a moda musical do seu tempo. Novas balalaika foi melhorado para que ele tornou-se muito mais acessível para o desenvolvimento inicial dos recém-chegados. Seu som entonação era som mais distinto e sonora do que seus antecessores.

Formulário balalaika tornou-se mais conveniente, eo mais importante, mais compacto. Benefícios não interferem com a ferramenta permanece barato e fácil de fabricar. É igualmente apropriado para ambas as canções folclóricas líricas íntimos e dança para temperamental. A totalidade de todas estas vantagens atrai mais entusiastas que querem aprender o ofício desconhecido sua música.

O surgimento da orquestra

Após o aparecimento do novo balalaika cromática Andreev tem um grande número de estudantes. É que, juntamente com seu professor para criar um popular St. Petersburg Orchestra (composição original – 8 pessoas). Seu primeiro concerto foi realizado 20 de março de 1888. Esta data – o dia do nascimento da orquestra de instrumentos populares russas.

ferramentas de terceiros foram duplicados e teve uma separação funcional clara (acompanhamento de acordes, baixo, melodia). Balalaika reproduzidas em uníssono. Mais tarde, em 1890, a orquestra cresceu para 16 pessoas.

Propaganda música no exército

Familiarizado com uma ferramenta para Vasily Andreev escreveu peças de teatro, orquestras criou e escreveu um livro, não devemos esquecer que uma contribuição significativa para o seu sucesso fez campanha competente para promover o balalaika. Tornando-se conhecido na capital, o compositor começou a organizar círculos temáticos no exército. Ele foi (e é correto) que desmobilizados e retornar aos seus locais de soldados será cultivada com amigos e balalaika amor da família.

Assim, nas aldeias, as fábricas é um renascimento do folclore, e as amplas camadas populares recebeu uma educação estética e musical. Já pelo menos assim na galáxia dos grandes músicos do Iluminismo é preciso um lugar digno Vasily Andreev. Reproduz o compositor se tornou amplamente conhecida e utilizada por muitos entusiastas como matéria-prima para a sua formação.

Em 1897, Andreev feita no estabelecimento do corpo docente do exército, que se dedicam à promoção do jogo em um balalaika. Muitos soldados aprendem o compositor, interpretado no Teatro Mariinsky. Em um concerto dedicado ao time Andreeva 10º aniversário, ele participou da orquestra, que consistia de 380 balalaika.

Mas não pense que a organização de treinamento para se tornar um compositor simples agora. Na primeira, ele teve que lutar com a burocracia burocrático e militar em escritórios, pertencem a instrumentos nacionais com muito preconceito e desprezo.

discípulos compositor

Após a St. Petersburg Orchestra Andreeva todo o país começaram a aparecer bandas similares, especializada em música popular russa. A segunda cidade com um novo círculo de fãs do jogo em uma balalaika era Moscou.

Ampliado e orquestra de St. Andrew, que consistia dos discípulos mais dedicados do compositor. O mais famoso entre eles alcançado Nikolai Fomin. Ele estudou no Conservatório de São Petersburgo e trouxe no círculo acadêmico adicional e profissionalismo. Fomin foi o autor da maioria das transcrições e arranjos de canções folclóricas russas para orquestra. Suas obras rapidamente tornar-se clássica. É claro que em se tornar Fomina afetada e ele Vasily Andreev. "Meteor", "Faun" e suas outras obras tornaram-se um guia prático para várias gerações de músicos.

Andreev e domra

Com o tempo, ela deixou de satisfazer timbre Andreyev Balalaika Orchestra uniforme. Sentia-se como o som não é suficiente variedade. Portanto, o compositor começou a introduzir na sua orquestra todas as novas ferramentas. Eles ajudaram a atualizar o programa do concerto à custa de mais sérios trabalhos acadêmicos clássicos. Curiosamente, a expansão do repertório da orquestra Andreev incentivado muitas figuras famosas de arte russa do período. Balalaika música não seduzidos afastado apenas músicos. Então, preservado correspondência Andreev grande artista Iley Repinym.

Buscando adequado para a reconstrução de instrumentos populares russos, Andreev decidiu transformar em uma string e dedilhou domra. A questão de seus acessórios foi então debatido. Andreev encontrado "herdeiro" há muito tempo desapareceu de uma ampla Eletrodomésticos dobro em balalaika vyat. Sua principal característica era um corpo redondo (excepto o triângulo "clássico").

Quais os instrumentos Vasily Andreev escreveu as peças? A maioria de suas obras criadas para balalaika. No entanto, o compositor tem feito muito para popularizar e outras ferramentas. Exemplo dobro neste sentido, o mais indicativa. Reconstruí-lo, Andreev encontrou uma nova fonte de variedade de tons para sua orquestra de instrumentos populares russas.

atualização orquestra

Primeiro dobro em amostras Vyatka foram feitas no verão de 1896. Depois de adicioná-los à orquestra concerto da St. Andrew foi rebatizado o Grande russo. O compositor explica as razões para o surgimento de novos sinais de que ele estava com os discípulos utilizadas as ferramentas que são típicos exclusivamente para pistas do país do norte e centro. Ao mesmo tempo na orquestra apareceu pela primeira vez reconstruído capacete harpa.

Além do balalaika, Vasily Andreev desde a infância eu adorava a gaita. Neste instrumento, ele jogou em uma idade muito precoce. Em casa, em Marino com o compositor harmônica frequentemente descansou após longos shows. Na primeira, a orquestra alternavam regularmente números sobre o instrumento com o balalaika. Com harmônicos Vasily Andreev desempenhado um trabalho sério e detalhado. Ao mesmo tempo clássico para o Grande Orquestra Russa esta ferramenta ou não. O fato de que a gaita está mais relacionada à canção urbana, enquanto Andreev (para todo o seu amor a ela) tentou reanimar um estrato anterior do folclore.

obras músico

"Memórias de Viena", "Faun", "Butterfly" Polonaise №1 – isto não é uma lista completa das obras, que é patrocinado pela Vasily Andreev. "Orchid" foi também bem conhecido número repertório da Grande Orquestra Russa. Mesmo modernos grupos folclóricos continuar a realizar o processamento da música "luar", criado há mais de cem anos atrás pelo compositor.

Vasily Andreev escreveu peças instrumental colorido, brilhante na melodia e populares entre o público mais amplo possível. Eles são atraídos para se familiarizar com uma nova cultura popular orquestral todos os novos adeptos quentes.

excursão

Composição Instrumental coletadas Andreev, ajudou a impressionar até mesmo os compositores acadêmicos mais reconhecidos. Entre eles estava Nikolai Rimsky-Korsakov. Andreev influência é sentida em sua ópera sobre a cidade de Kitezh. Sam propagandista balalaika e outros instrumentos populares, acolheu a idéia de compor para próprias novas obras de grande escala da orquestra.

Tornando popular equipe Andreeva começaram a dar concertos não só na Rússia, mas também no exterior. Grandes performances orquestra russos já foram vendidos na Alemanha, França, Estados Unidos e Inglaterra. Um caso em que um compositor italiano Ruggero Leoncavallo recusou-se a ir a Berlim para "Pagliacci" premiere Opera de sua própria, a fim de, ao mesmo tempo para assistir a um concerto Vasily.

Andreev até os últimos anos permaneceu performer enérgico e dedicado. Após a Revolução, a Guerra Civil começou, e o compositor foi para a frente com concertos. Suas performances têm desfrutado de grande popularidade entre o Exército Vermelho. Durante um dos shows realizados por Vasily Andreev no frio em um terno claro e ficou gravemente doente. Ele foi enviado para a Petrogrado. Ele morreu em 26 de dezembro de 1918. Tomb Andreev está no caminho certo compositor Tikhvin Cemetery, onde se encontram as figuras famosas da arte musical.