Escultor Donatello: biografia, obras, fotos

Donatello – é um escultor italiano, um representante da era do início do Renascimento, a escola florentina. Sobre sua vida e obra será discutido neste artigo. Biografia do autor não é conhecido em detalhe, por isso, é possível apresentar apenas brevemente.

breves informações biográficas sobre o escultor Donatello

O escultor futuro Donatello nasceu em Florença, em 1386, filho de Nikollo Di Betto Bardi – rica carder lã. Ele estudou nos anos 1403-1407 na oficina de um homem chamado Lorenzo Ghiberti. Lá, ele aprendeu, em particular, a técnica de fundição de bronze. Na obra do escultor foi muito influenciado pela familiaridade com o outro grande homem – Filippo Brunelleschi. Ghiberti e Brunelleschi manteve-se ao longo da vida assistente de amigos mais próximo.

Dzhordzho Vazari disse que o escultor Donatello era um homem muito generoso, muito educado, tratada amigos muito bem, não não dão importância ao dinheiro. Seus discípulos e amigos foram tomadas a partir dele tanto quanto eles precisavam.

O período inicial da criatividade

A actividade deste escultor no início do período, nos 1410, foi associado com ordens municipais, que ele forneceu para decorar vários edifícios públicos em Florença. Para edifícios ou San Michele (fachada) realiza uma estátua Donatello de St. George (o período de 1415 até 1417) e St. Mark (1411-1413). Em 1415, ele completa a estátua de São Ioanna Evangelista, decorar a Catedral de Florença.

Comissão de construção no mesmo ano para a decoração do Campanile instruídos a executar a estátua por profetas Donatello. Sobre o seu assistente de criação, ele trabalhou por quase duas décadas (de 1416 em 1435). Cinco figuras estão no Museu da Catedral. estátua de "David" e os profetas (cerca de 1.430-1.432 anos) ainda em grande parte associados com a tradição gótica então atrasado. Distrações decorativo ritmo figura subordinado, rosto perfeitamente uniformemente tratados e corpo coberto com roupas pesadas. Mas mesmo nestas criações que ele está tentando transmitir um novo ideal de sua idade – a personalidade individual heróico – Donatello. obras do escultor criou uma variedade de tópicos, em que se manifesta esse ideal. Isto é especialmente visível na comunicação de imagem. Mark (1412), St. George (1415), assim como Habacuque e Jeremias (anos de criação – 1423-1426). Gradualmente formas tornam-se claras, tornam-se volumes integrais, retrato substituiu as típicas expressões faciais, e as dobras de roupas vestir o corpo naturalmente, o seu segundo movimento e flexão.

John XXIII Tomb

Escultor Donatello cria juntamente com Michelozzo túmulo de João XXIII no período 1425-1427. Tornou-se um exemplo clássico de que foram utilizados para as tumbas posteriores pertencentes à Renascença. cooperação a longo prazo entre os dois escultores começa com este trabalho.

Fundição figuras em bronze

Donatello no início de 1420 de, refere-se ao elenco de figuras de bronze. Neste material, a sua primeira obra – uma estátua de Luís de Toulouse, que foi encomendado a ele em 1422 para decorar o nicho em Or San Michele. Este é um dos monumentos mais notáveis, que refletem uma compreensão da santidade do talento pessoal, prevaleceu no Renascimento.

Estátua de Davi

O pico de criatividade do mestre na arte de bronze é a estátua de David, criado em torno 1430-1432 anos. Ele é projetado, em contraste com a escultura medieval na ida e volta. Outra inovação foi o tema da nudez, para que abordou Donatello. Escultor David retratado nu, não em vestes, como era o costume antes, pela primeira vez desde a Idade Média da forma mais realista e, em uma escala tão grande.

Outras obras de Donatello, relativas ao 1410-th – o início dos 1420 – a figura de um leão esculpido em arenito – o emblema de Florença, um crucifixo de madeira para a igreja de Santa Croce, o relicário de bronze para a igreja Ognissanti, estátua de bronze, localizado no Museu Nacional de Florença, sob chamado de "Amorin Attis", que é, aparentemente, a imagem das antigas divindades da fertilidade Príapo.

As obras na técnica de alívio

Os experimentos na técnica de alívio no Donatello também foi revolucionário. A busca da imagem realista escultor espaço ilusório leva à criação da topografia plana, em que a profundidade de impressão é realizada utilizando volumes de gradação. Melhora a ilusão espacial da utilização de métodos de perspectiva directa. "Desenho" cinzel, escultor comparado ao escritor de pinturas do artista. Note-se aqui obras como "A Batalha de George eo dragão", "Pazzi Madonna", "Festa de Herodes", "Ascensão de Maria" e outros. Fundo arquitectónico na pitoresca paisagem do assistente é mostrado, usando as regras da perspectiva direta. Ele foi capaz de fazer várias zonas espaciais em que os personagens são.

A viagem a Roma, o segundo período florentino

Escultor Donatello, no período de agosto 1432 a 1433 maio localizado em Roma. Aqui ele e Brunelleschi obmeryaet monumentos da cidade, explorando a escultura antiga. Os residentes locais, segundo a lenda, considerados dois amigos de caçadores. impressões romanos foram refletidos em obras como santuário configurado para Capella del Sacramento encomendado Eugene IV (papa), "Anunciação" (caso contrário -. Altar Cavalcanti, veja fotos abaixo) Canto arquibancada de um conselhos florentinos e Dept. exterior, feito para a Catedral de Prato (tempo da criação – 1434-1438 anos).

Donatello alcança classicismo genuíno em relevo de "A Festa de Herodes", criado em seu retorno de uma viagem a Roma.

Por volta de 1440 o escultor cria portas de bronze, e oito medalhões para Florence Old sacristia de San Lorenzo (o período de 1435 até 1443). Os relevos em estuque modelado dos quatro foi alcançado incrível liberdade no interior de imagem, edifícios e figuras dos povos.

período de Pádua

Donatello é enviado em 1443 em Pádua. Aqui começa a próxima fase de seu trabalho. Ele executa uma estátua equestre de Erasmo de Narni (estátua Gattamelata). Donatello a lançou em 1447, e estabeleceu o trabalho foi um pouco mais tarde – em 1453-m. Way serviu como um monumento a Marcus Aurelius. Usando diagonal que formam uma espada e a haste Gattamelata (Erasmo apelido), e as posições das mãos figuras do cavalo e do cavaleiro unido em silhueta peça escultor Donatello. Esculturas criadas neste período, realmente grande. Além do acima exposto que executa mor comunicação. Antoniya Paduanskogo, bem como quatro Relevo que descreve cenas de sua vida, que são consideradas o auge da criatividade do mestre no terreno pitoresco.

Mesmo quando o presente movimento Donatello mostra Comunicação Como duas estátuas. Ioanna Krestitelya em Florença (in casa Martelli I V Fiorentina), é limitado para o mais conservador. Em ambos os casos a ligação. John representada em execução, e cada última toe está envolvido neste movimento. Natureza foi retirado novo mistério.

Uma característica distintiva da habilidade de Donatello consiste no fato de que o escultor retratado com a mesma habilidade e energia, força, boa aparência e graça. Assim, por exemplo, esculpida em 1434 varanda baixo-relevo de mármore da catedral da cidade de Prato retrata gênios seminus e crianças que tocam instrumentos musicais e de dança com guirlandas de flores. Extremamente vivo seu movimento, brincalhão e variada. O mesmo pode ser observado e outros baixos-relevos em mármore, feito para a Catedral de Florença.

Donatello nos últimos anos, encontrando em Pádua pouco trabalho. Aparentemente, ele estava gravemente doente. Escultor de volta em 1453 em Florença e continua a viver lá até sua morte (em 1466), com exceção de uma curta viagem em 1457 para Siena.

período florentino tarde

Ele levanta muitas perguntas depois trabalhar por Donatello. Escultor no final dos trabalhos não criou muito trabalho interessante. Às vezes, falando sobre o desaparecimento de sua habilidade, eo retorno de algumas técnicas góticas. Escultura de Donatello, no período de 1450 do que 1460 de primeiros representados por uma estátua Marii Magdaliny (1455, foto cm. Abaixo), feito de madeira, um grupo de "Judith e Holofernes", uma estátua de Ioanna Krestitelya, relevos sobre o tema da Ressurreição e da Paixão de Cristo duas cadeiras na igreja de San Lorenzo. Nestes trabalhos, dominado o tema trágico que desenvolve Donatello. Escultor realizada pelo naturalismo, que faz fronteira com o espiritual rachada. Uma série de composições foram completados após a morte de seus estudantes de mestrado – Bertoldo e Bellagio.

Escultor morreu em 1466. Ele foi enterrado na igreja de San Lorenzo, que está decorado com o seu trabalho, com grandes honras. Assim se conclui a carreira Donatello. Escultor, biografia e cujas obras têm sido apresentadas neste artigo, tem desempenhado um papel de destaque na arquitetura mundial. Observe o que ela era.

O valor das obras deste mestre

Donatello foi uma figura chave na história da escultura renascentista. Foi ele quem foi o primeiro a estudar sistematicamente o mecanismo do movimento do corpo humano, ele retratou uma ação de massa complexo começou a interpretar as roupas, devido ao corpo de plástico e movimento, definir a tarefa de expressar um retrato individual em escultura, chamou a atenção para a vida mental dos personagens transmissíveis. Ele aperfeiçoou a fundição de bronze e enceramento de mármore. alívio Trehplanny, ele desenvolveu, tem o desenvolvimento da escultura e pintura.