Ostrovsky's works: a lista dos melhores. O primeiro trabalho de Ostrovsky

"Columbus Zamoskvorechye", autor de peças que transformaram o drama russo em literatura "real" – é A. N. Ostrovsky, cujas obras de meados do século XIX se tornaram as principais no repertório do Teatro Maly em Moscou. Tudo o que foi escrito para eles foi feito não para leitura, mas para encenação no palco. O resultado de 40 anos de atividade criativa foi o original (cerca de 50), criado em trabalhos de co-autoria, processados e traduzidos.

Fontes de "inspiração"

Todas as obras de Ostrovsky baseiam-se em observações constantes da vida de várias classes, principalmente comerciantes e nobreza local.

A infância e a juventude do dramaturgo foram realizadas em Zamoskvorechye – o antigo distrito de Moscou, habitado pela maioria dos pequenos burgueses. Portanto, Ostrovsky estava bem familiarizado com o modo de sua vida e as peculiaridades das relações intrafamiliares e sociais. Em meados do século XIX, os chamados "empresários" aparecem cada vez mais – eles entrarão na nova classe mercante.

Muito útil foi o trabalho no escritório do Tribunal Soviético de Moscou, ao qual Alexander Nikolayevich entrou em 1843. 8 anos de observações de inúmeras ações judiciais e brigas de comerciantes e parentes permitiram acumular material valioso com base em que serão escritas as melhores obras de Ostrovsky.

No trabalho do dramaturgo, é costume destacar 4 períodos principais. Cada um foi marcado por uma abordagem especial para a representação da realidade e a aparência de peças brilhantes.

1847-1851 anos. Os primeiros experimentos

Ensaios escritos no espírito da "escola natural" e de acordo com as tradições estabelecidas por Gogol, trouxe o título literário inicial "Columbus Zamoskvorechye". Mas logo foram substituídos por peças que suplantaram completamente os gêneros épicos.

A primeira obra de Ostrovsky – "Family Picture", primeira leitura do autor à noite em S. Shevyrev. No entanto, a notoriedade traz "Bancrut", mais tarde renomeado "Meus povos – vamos contar!" A reação ao jogo foi instantânea. A censura imediatamente a proibiu (escrita em 1849, entrou em cena apenas em 1861), e V.Odoevsky colocou a par com o "Neradoslem", "Woe from Wit" e "Auditor". Durante vários anos, o trabalho foi lido com sucesso em círculos e nas noites literárias, proporcionando ao jovem autor um reconhecimento universal.

1852-1855. Período "moscovite"

Este é o momento em que a Ostrovsky se juntou ao "jovem conselho editorial" da revista, pregando as idéias de fabricação de solo e que estava interessado na classe mercante. Representantes da classe social, não associados à servidão e não despedaçados das pessoas, poderiam se tornar, na opinião de A. Grigoriev, uma nova força capaz de influenciar o desenvolvimento da Rússia. Por este período são apenas 3 obras de Ostrovsky, uma das quais – "Pobreza não é um vício".

A trama retrata o relacionamento na família do comerciante Tortsov. O pai poderoso e despótico, Gordei, planeja extraditar sua filha, apaixonado pelo pobre funcionário, pelo inteligente e rico Korshunov. Este é um comerciante de nova geração que nunca vai perder o dele. Para convencer o tirano do irmão é possível a Ljubim – inclinado à embriaguez, não salvou uma condição, mas em todas as leis morais seguintes. Como resultado, o assunto é resolvido com segurança para Lyuba, e o dramaturgo confirma a vitória da cultura e das tradições populares russas sobre os europeus.

1856-1860 gg. Convergência com o "Contemporâneo"

As obras deste período: "Lugar rentável", "Em uma ressaca estranha de ressaca" e, claro, "Trovoada" – foram o resultado de repensar o papel de comerciantes patriarcais na vida do país. Já não atraiu o dramaturgo, mas adquiriu cada vez mais os traços da tirania e tentou desesperadamente resistir a tudo novo e democrático (resultado da influência do raznochintsy de Sovremennik). Mais claramente, este "reino sombrio" foi mostrado na única tragédia do dramaturgo "The Storm". Aqui estão jovens que não querem adotar as leis de construção de casas.

Analisando as obras criadas nos 40-50 anos, A. Grigoriev chamou Ostrovsky A. N. verdadeiramente "o poeta do povo", que enfatizou a escala das imagens que ele retratou.

1861-1886. Criatividade madura

Mais de 25 anos de reforma de atividade, o dramaturgo escreveu trabalhos vívidos, diversos em gênero e assunto. Eles podem ser combinados em vários grupos.

1. Uma comédia sobre o modo de vida do comerciante: "A verdade é boa, mas a felicidade é melhor", "Nem todos os gatos são carnavalescos".
2. Sátira: "Lobos e ovelhas", "Dinheiro louco", "Floresta", etc.
3. "Fotos da vida de Moscou" e "preços dos fundos" sobre pessoas "pequenas": "Dias difíceis", "Amigos velhos são melhores do que novos", etc.
4. Crônicas sobre o tema histórico: "Kozma Zakhar'ich Minin-Sukhoruk", etc.
5. Drama psicológico: "The Last Sacrifice", "The Dowry".

Um conto de fadas de teatro "The Snow Maiden" se destaca.

As obras das últimas décadas adquirem características trágicas e filosóficas-psicológicas e se distinguem pela perfeição artística e uma abordagem realista da imagem.

O fundador do teatro nacional

Os séculos passam, mas as obras de Ostrovsky, Alexander Nikolayevich, ainda colecionam os vendidos nas principais etapas do país, confirmando a frase I. Goncharov: "… depois de você, podemos dizer com orgulho: temos nosso próprio teatro nacional russo". "Poor Bride" e "Do not Get in Your Sledge", "O casamento de Balzaminov" e "O coração não é uma pedra", "Não houve um centavo, mas de repente Altyn" e "Para todo homem sábio é bastante simples" … Esta lista com os famosos amantes do teatro Os nomes das peças de Ostrovsky podem continuar por muito tempo. Graças à habilidade do dramaturgo, um mundo especial ganhou vida no palco, cheio de problemas que sempre se preocuparão com a humanidade.