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Otar Ioseliani, diretor: biografia com foto

Otar Ioseliani é um diretor que remove filmes refinados, irônicos e intelectuais. Seu trabalho dificilmente é familiar para um amplo círculo de jovens espectadores, suas fitas raramente reúnem quartos cheios, mas ele tem um exército de fãs ao redor do mundo. Ele pertence à geração dos anos sessenta, mas as fitas modernas de Ioseliani são relevantes e exigentes.

Início

Otar Ioseliani, cuja biografia está agora em toda a enciclopédia do filme, nasceu em Tbilisi (então Tiflis) em 2 de fevereiro de 1934. Seu pai era um oficial real, a mãe era educada no Instituto das nobres donzelas. Desde a infância, Otar falou várias línguas, foi à escola de música, lembrou que teve a sorte de absorver a cultura dos velhos tempos. Quando Otar era muito jovem, seu pai foi reprimido, e o menino foi criado por mulheres: mãe, avó e tia. Em 1952, formou-se na escola de música em violino e realizou aulas. O diretor me disse que uma de suas mais jovens impressões juvenis era para ele os filmes de John Ford, René Claire. Então ele percebeu que o cinema é um assunto muito sério, mas ele ainda não experimentou essa profissão.

Compreensão de profissão

Depois da escola, Otar vai para Moscou e entra na Universidade Estadual de Moscou na Faculdade de Mecânica e Matemática. Ele estudou lá por três anos. Mas um dia durante uma visita a uma fábrica militar, ele percebe que quer fazer algo mais pacífico e se retira da Universidade Estadual de Moscou. Então, Ioseliani, o diretor de Deus, começa um novo caminho. Ele resistiu a uma grande competição e entrou no VGIK no curso de AP Dovzhenko e ME Chiaureli, onde estudou até 1961. Os mestres não só passaram os segredos da profissão, mas também moldaram a visão de mundo dos estudantes. Ioseliani já do banco do estudante foi distinguida pela grande independência de pontos de vista e pensamento livre.

Primeiros trabalhos

Já em seu trabalho estudantil, Otar Ioseliani, diretor estudantil, tentou colocar uma profunda idéia filosófica. Mesmo nos filmes documentais, ele mostrou-se como um autor profundamente sentimental e filosófico. No seu primeiro filme documental "Sapovnela", o diretor mostra as características peculiares do seu trabalho: musicalidade, espiritualidade da natureza. Sua tese "abril" causou um grande escândalo, já que os motivos anti-soviéticos estavam presentes, a comissão disse que os personagens (o jovem e a menina) se comportavam imoralmente, o filme era quase pornográfico. Embora nela, Ioseliani, em uma forma simbólica, tentasse transmitir uma verdade simples sobre o fato de que o amor deve ser protegido contra os fardos da vida que podem matar sentimentos. Ele teve que filmar um filme documental "Cast Iron", por isso ele trabalhou por um ano em uma planta metalúrgica. Então, começou o difícil caminho de Ioseliani na profissão.

Atmosfera de congestionamento

No final de VGIK Ioseliani, o diretor, cuja biografia era tão difícil, começou a procurar uma oportunidade de trabalhar por profissão. Ele consegue lançar dois curtas-metragens: "Aquarela" e o maldito "Abril". Mas ele foi um ótimo trabalho há muito tempo, e somente em 1968 sua primeira fita de comprimento total "Listopad" foi lançada. A imagem é difícil de lançar nas telas, a censura se agarra a várias bagatelas, apresentando acusações ridículas. Mas ainda a fita saiu, e para o seu jovem diretor recebeu um prêmio em Cannes e um prêmio da Academia de Cinema Francesa. Georges Sadul "Para a melhor estréia".

A próxima foto de Otar Ioseliani foi o documentário "Ancient Georgian Song" sobre a antiga arte vocal da Geórgia – polifonia. Mas ele não tinha permissão para censurar, o filme estava na prateleira por muitas décadas. O diretor remove a imagem de jogo "Havia uma tordo de aves canoras", que também é muito longo e difícil de levar o conselho artístico. O autor é acusado de sentimentos anti-soviéticos, na medida em que ele mostra um herói atípico para o estado soviético. Esta fita filosófica é um modelo da forma artística já formada de Ioseliani. No filme, quase não há dinâmicas, paisagens, naturezas mortíferas são acompanhadas por incomparável música georgiana. O significado nasce não de palavras e ações, mas da composição do filme. "Pastoral" foi reconhecido como estranho ao cinema soviético e foi banido. O diretor já não tinha permissão para filmar, ele passou 7 anos sem trabalho, a vida tornou-se insuportável.

Emigração

Otar Ioseliani, diretor, homem amante da liberdade, era para a intelligentsia soviética a encarnação do espírito de liberdade, seus filmes eram cultos, embora alguns os viessem. Mas o próprio cineasta era muito difícil de viver, queria trabalhar e não tinha essa oportunidade. Ioseliani era amigo íntimo de Sergei Dovlatov, que naquela época havia vivido nos Estados Unidos. Outro dos seus amigos íntimos, Vladimir Vysotsky, morreu, inclusive por causa da incapacidade de viver livremente. Os bons amigos Otar – Joseph Brodsky e Mikhail Baryshnikov – também já partiram para os EUA. Ioseliani estava em tal situação que, além da emigração, ele não tinha um jeito na vida. Ele teve que desistir da pátria ou de si mesmo. Mas ele sai sem uma pausa demonstrativa com o país. Ioseliani avança a causa de uma natureza pessoal e, sem uma sensação, sai para a França.

Trabalhar na França

Perto de Paris Otar Ioseliani, cuja filmografia até agora consistiu em apenas três filmes, remove a imagem "Favoritos da Lua", que ele concebeu na Geórgia. O filme revela-se muito bem sucedido, recebe o prêmio do Festival Venetian e o grande reconhecimento do público europeu. Então começa a nova vida bem sucedida do diretor. Agora ele remove regularmente as fitas "E a Luz" e "Caçar para as borboletas", juntamente com os "Favoritos", constituídos pelo fundo de ouro de Ioseliani. No total, na França, ele dispara seis filmes que passaram com diferentes sucessos em todo o mundo.

Retorno

Em 2006, Otar Ioseliani, cuja biografia faz um círculo e retorna a sua terra natal, começa a fazer filmes com a participação de produtores russos. Ele vem cada vez mais à Patria, participa de festivais, dá entrevistas. Há um tipo de retorno, embora Ioseliani continue a viver mais na França. Mas agora ele é novamente chamado de diretor georgiano. Na equipe internacional, ele atira vários filmes novos: "Jardins no Outono", "Chantrap", "Canção de Inverno", no qual ele aparece como um mestre maduro com sua visão única do mundo. Eles estão cheios de simbolismos profundos e metáforas. O artista ao longo dos anos se afasta cada vez mais da trama na direção de associações e dicas. Estas fitas foram apresentadas ao show de estréia na Geórgia e na Rússia, eles receberam vários prêmios em festivais europeus.

Melhores filmes

Otar Ioseliani, o diretor, cujo nome é conhecido pelos fãs do cinema europeu de qualidade em todo o mundo, filmou apenas 12 filmes em 40 anos. Mas a qualidade de sua filmografia é muito alta, entre seus legados não há falhas. Em cada fita, ele se move firmemente para a cristalização de seu método artístico. Portanto, escolher as melhores imagens em seu legado não é fácil. Existem críticas que distinguem o período "dourado" de Ioseliani e se referem a ele três obras: "Favoritos da Lua", "E houve luz" e "Caça para borboletas". Alguns especialistas em cinema dizem que o verdadeiro Ioseliani apareceu na trilogia "Verdade no vinho", "segunda-feira de manhã" e "Jardins no outono". De qualquer forma, para cada espectador, o Mestre tem seu próprio filme, que pode se tornar um favorito e o melhor.

Prêmios

Otar Ioseliani é um diretor que não é mimado pelo reconhecimento oficial das autoridades de qualquer um dos três países em que trabalhou. No entanto, é um pecado reclamar, porque ele tem uma enorme coleção de prêmios e prêmios de vários festivais. Por suas 12 obras, ele recebeu mais de 20 prêmios. Entre eles, são prêmios tão prestigiados como FIPRESCI no Festival de Cinema de Cannes, prêmios nos festivais de cinema de Veneza, Berlim e Moscou. Ele é o dono dos prêmios "Felix", "Nika", "Golden Aries", o nome de J. Sadoul, "The Golden Knight", o Ministério da Cultura da Itália, o festival de cinema Locarno "Para o contributo para o cinema". Ioseliani sempre tem uma baixa consideração pelo louvor, dizendo que ele simplesmente fez o que podia.

Ioseliani hoje

Até o momento, Otar Ioseliani, o diretor, cujos filmes se tornaram parte do fundo dourado do cinema mundial, é um clássico vivo. Seu nome é colocado ao lado dos nomes de Buñuel, Godard, Parajanov. Ele passou toda a sua vida separando-se graciosamente da crítica dos sistemas políticos, embora ele não apoie o modelo capitalista ou comunista do estado. Ele é um cantor de liberdade e simplicidade. No entanto, a dor para sua pátria às vezes se rompe em seus filmes, e ele não consegue sair completamente da política. Então, na fita "Georgia One", ele não poderia abster-se de acusar as autoridades soviéticas. Mas hoje Ioseliani entra em simbolismo profundo e tenta escapar das realidades comuns, seu caminho é uma reflexão filosófica sobre o eterno.

O diretor continua a viver na França, mas muitas vezes na Geórgia, onde teve parentes. Sua família, ele nunca fez, embora houvesse lendas sobre suas muitas novelas.