Gêneros de músicas folclóricas russas. Canções folclóricas: chastushki, canções de ninar, cerimonial

A variedade de gêneros das canções populares russas reflete o mundo multifacetado da alma de uma pessoa russa. Nele – ousadia e lirismo, humor e heroísmo. Na música russa é a história do nosso povo.

Gêneros de músicas folclóricas russas

A música e a palavra nasceram, provavelmente ao mesmo tempo. Gradualmente, com o desenvolvimento de seu mundo emocional e espiritual, uma pessoa percebeu a beleza dos objetos e fenômenos que o rodeavam e queria expressá-lo com cores, sons e palavras. A melodia nasceu da alma. Ela fascinou, uniu-se ao canto dos pássaros, o murmúrio de água. A voz mágica da mãe acalmou a criança com uma musica monótona, uma melodia alegre acendeu o fogo dentro, despertou a alegria da diversão desenfreada, a canção lírica tratava a alma perturbada, deu a paz.

Os gêneros das canções folclóricas russas refletem a natureza multifacetada da alma do nosso povo. As pessoas sempre cantavam músicas, heróis glorificados nelas, descreveram eventos históricos, contaram sobre a beleza de sua terra natal, sobre sentimentos, problemas e alegrias. Nem toda pessoa pode dobrar uma música, cantar. Mas as pessoas talentosas sempre foram suficientes na Rússia. Portanto, tantas músicas populares vieram até nós desde séculos. Às vezes, a melodia nascia antes do verso, mas, mais frequentemente, o significado da música, seu texto ditava o personagem, o humor, o ritmo, a coloração do timbre da música.

Canção – a base do folclore

Uma música popular é uma música composta por um autor desconhecido do povo, que é transmitido oralmente, modificado, aperfeiçoado, coberto de novas frases melódicas e textuais. Em cada província, a mesma música foi cantada à sua maneira, em um dialecto especial. Sua natureza dependia do que foi dito sobre isso. Então, as músicas eram cómicas, engraçadas, tristes, líricas, sérias. Eles tocaram a alma mais do que uma longa e detalhada história sobre o evento. As canções eram consolação e alegria.

Então, o poeta Ivan Surikov escreveu: "Como alguém no mundo respira, vive, assim é a música que ele canta".

Os gêneros das canções populares russas são diversos. Eles cantam sobre tudo que excita uma pessoa. A música retrata a vida e o estilo de vida de uma pessoa, costumes e tradições russas. Os heróis da música popular são pessoas comuns, gloriosas defensoras da pátria. A vida humana estava intimamente ligada ao ciclo natural do produtor de grãos, com ritos da igreja familiar.

Ritual – músicas do calendário

Mesmo nos tempos pré-cristãos, as férias do calendário pagão foram acompanhadas de músicas em que os agricultores se dirigiam às forças da natureza, pediu-lhes que lhes desse tempo bom e uma colheita abundante. Estas foram as proclamações, a glorificação dos deuses do sol, do vento e da chuva. Os rituais de culto foram acompanhados de canções rituais, danças, presentes de presentes. Os dias do equinócio de inverno e verão, o início da primavera e a colheita – os principais eventos históricos da vida do fazendeiro. Eles foram acompanhados por músicas folclóricas.

Os rituais pagãos perderam gradualmente seu significado mágico e passaram para o passado, e as tradições associadas a eles se adaptaram às férias cristãs e continuaram a viver. O ciclo do calendário começou com um feriado de Natal, Natal, Ano Novo. Eles coincidiram com o solstício de inverno no calendário pagão e foram acompanhados por músicas de acordo com o dia e o rito. Por exemplo, o rito de caroling consistiu em glorificar os proprietários generosos, desejando-lhes saúde, aumentando a família, a colheita e todos os benefícios importantes para o aldeão. Durante este ritual, canções foram cantadas, músicas generosas e volóbrias. Os compositores russos usavam canções populares em óperas, obras instrumentais. Assim, gravado na província de Saratov "Caleda – Maleda", foi usado na ópera "The Snow Maiden" Rimsky-Korsakov na cena dos fios de Maslenitsa. Durante a Semana Santa, meninas e mulheres se perguntaram sobre os eventos do próximo ano, acompanhando a adivinhação com canções de camelo. O inverno foi visto de forma ruidosa, alegremente, regozijando-se com o calor rápido. A semana de Shrovetide precedeu o Grande Post. Ao ver Maslenitsa se transformou em um jogo com jogos. A reunião da primavera – Larks, comemorou a chegada dos primeiros pássaros. Mistresses assaram pão de gengibre na forma de cotovias e entregou-os a crianças e convidados. Na música "Oy, waders-zvoronushki", pede a Primavera Primavera recitar.

As férias de verão de Ivan Kupala, a semana da sereia, trazem ecos de rituais pagãos relacionados com bruxaria e espiões. Na noite de banho, um rito de purificação por doença e contaminação foi realizado, saltando sobre o fogo. Bezuderzhnye por diversão e diversão, semelhante ao ritual pagão, dança, acompanhado de canções de banho. Importante na aldeia foi um festival de colheita. Os camponeses das canções folclóricas agradeceram as forças da natureza por presentes abundantes, se alegraram no final do trabalho pesado. As músicas deste período são chamadas de obzhinochnye. Feiras alegres após a colheita riram com danças e danças.

Canções rituais do calendário – o mais próximo ao pagão, o mais antigo. Sua linguagem é cheia de epítetos e comparações, símbolos e metáforas. As melodias dessas músicas são simples e até primitivas. Eles são como lançar, louvar e implorar. O ritmo desigual está próximo ao dialeto e não à música.

Canções Rituais Familiares

Rodinnye, canções de batismo cantaram para a criança e os pais em "um dente". Eles desejavam saúde e felicidades para o bebê. As férias familiares eram marcos significativos e alegres na vida do povo russo. Eles comemoraram o nascimento, vendo no exército, um casamento e até um trino. Cada evento foi acompanhado por um certo acompanhamento melódico. Nos gêneros das canções populares russas, as músicas rituais têm um status especial. De acordo com as lendas, eles usavam um significado mágico.

As canções de casamento eram muito diversas. O casamento foi um complexo palco de estágio de casamento, uma vigia, uma festa de galinha e a própria festa de casamento.

Vestir a noiva na coroa (trança de tecelagem) tradicionalmente passou sob o choro da noiva e o canto de músicas tristes, que falou sobre a liberdade de virgem perdida e o reassentamento na família de outra pessoa.

A festa de casamento foi precedida pelo resgate da noiva da casa dos pais. Namoradas cantavam canções e canções comic, amigos podnachivali do noivo. Para o casamento dos jovens foram exibidos sob as canções majestosas de congratulação ("No quarto superior, na luz"). Neles, os perpetradores das comemorações foram comparados ao cisne branco e ao cisne, ao príncipe e à princesa. A festa do casamento era divertida, barulhenta, com danças e canções. O segundo dia foi celebrado na casa da minha sogra e sogro. Minha sogra levou meu genro, me tratou com panquecas. No terceiro dia, o casamento foi "extinto". O feriado terminou.

Não só eventos felizes aconteceram em famílias russas. Afinal, os ritos foram observados não apenas nos feriados. Afinal, eles são, de fato, certos rituais mágicos, projetados para proteger, proteger contra danos, dano, etc. Por exemplo, quando um jovem foi trabalhar, ele foi levado para fora da casa de costas para enfrentar a casa. Então, acreditava-se que ele voltaria da guerra ou do exército vivo e bem. Ao mesmo tempo, as orações e lamentações especiais foram lidas.

As lágrimas e lamentações também acompanharam os funerais dos parentes. Neles, o falecido foi mencionado como a pessoa mais digna, pela qual os vivos estão sofridos e afligidos. Suas melhores qualidades foram listadas, mesmo que não houvesse nenhuma. Havia até cantores especiais – choros que foram convidados a acompanhar o funeral.

As canções rituais familiares distinguem-se por tocar, sinceridade, significado profundo. Eles contêm toda a vida, a experiência de uma pessoa.

Lullabies

Numerosos gêneros de músicas folclóricas russas. Lullaby neles ocupa um lugar especial. Eles são familiares, mas não são cerimoniais. Essas músicas são as mais gentis, afetuosas e simples. A voz da mãe é o primeiro fio que liga o bebê ao mundo. Na canção de ninar, a mãe determina seu lugar, narra sobre o mundo em que ele veio. Motivos monotoniosos calmantes de canções de ninar passaram de geração em geração, sendo uma propriedade familiar. As primeiras músicas da mãe conheciam o pequeno com os objetos e imagens circundantes. Eles abriram para ele um mundo excelente, serviram como uma espécie de proteção, um guarda para ele. Acreditava-se que as canções de ninar expulsavam a força impura do bebê.

Canções líricas

Nos gêneros das canções populares russas, o lírico entra num grande grupo. Eles estão conectados com as experiências emocionais de uma pessoa e têm uma cor emocional brilhante. Eles soam temas de uma participação feminina pesada, a vida do soldado, a escravidão. Canções líricas podem ser divididas em nacionais e sociais. Os primeiros são canções sobre a separação da pátria, sobre o amor infeliz, a dura vida camponesa. A natureza nas músicas foi animada. Suas imagens foram comparadas aos tipos humanos. As belas cinzas de montanha ou o vidoeiro branco personificaram imagens femininas gentis e femininas. Um carvalho solitário poderoso é um herói, um suporte, um homem forte. Muitas vezes nas músicas existe um sol vermelho como símbolo de calor, esperança, alegria. A noite escura, ao contrário, traz consigo dúvidas, medos e experiências emocionais. O raio moribundo é comparado com uma mulher morrendo de um trabalho insuportável. Vento, carvalho, azul-mar – cada imagem da natureza traz seu significado oculto, narra narrativamente sobre experiências.

O segundo grupo – yamschitskie, recrutamento, músicas assaltantes. Eles mencionam outros temas e imagens. As canções de Yamshchitsky atraem campos aborrecidos, estradas empoeiradas sem fim e um sino solitário. Sobre o destino trágico dos taxistas solitários, sobre estradas perigosas, essas canções permanentes sem fim são cantadas. As músicas de ladrão são cantadas de forma precipitada, amplamente, extensivamente. O povo nem sempre odiava ladrões, deixando as pessoas. Afinal, Stenka Razin e Emelyan Pugachev foram apoiados por roubos. Sim, e eles roubaram, principalmente comerciantes e proprietários, sem tocar as pessoas pobres. Portanto, músicas compostas sobre eles, eles não dizem tanto sobre roubo, mas sobre atos heróicos. Eles narram sobre a história das pessoas, sobre pessoas fortes e corajosas. Tudo o que a alma ansiava por derramar em uma canção lírica com uma ampla melodia de cantar. Os motivos persistentes lentos de músicas líricas cresceram em cantos de muitas vozes. Eles cantaram durante a festa, em coro e solo.

À beira das músicas líricas e de dança são danças redondas. A corrente suave os reúne com músicas líricas. Mas eles são cantados com o movimento. Talvez, este seja o mais significativo em termos de amplitude de assuntos e imagens de uma camada de músicas populares.

Músicas do Trabalho

Explorando os gêneros das músicas folclóricas russas, as músicas trabalhistas não podem ser ignoradas. Era mais fácil discutir com uma questão difícil, ela pediu o ritmo do trabalho. O famoso "Dubinushka" é um exemplo de uma música trabalhista. Zapev falou sobre a dura vida dos trabalhadores, e o refrão ajudou as ações concertadas de todo o artel. As músicas de Burlatsky lyamochnye tiveram um ritmo medido ("Hey, uhnem!"). As músicas trabalhistas, juntamente com o ritual entre todos os gêneros das canções populares russas, são as mais antigas, serviram para facilitar o processo de trabalho. Para incentivar os trabalhadores, muitas músicas tinham um conteúdo humorístico e humorístico.

Chastushka, canto

O gênero mais democrático, popular e tenaz das canções populares russas é o chastushki russo. Combinaram todo o espírito, o talento das pessoas, a precisão da palavra russa, a concisão do acompanhamento melódico. Um quatrain curto e bem definido disparou como uma flecha na própria essência do significado, uma fervorosa melodia rítmica, repetida muitas vezes, fez você prestar atenção ao verso, o conteúdo do chastushka. Ela estava cantando com danças. Muitas vezes, foi realizado solo, e o direito de execução passou em círculo entre os cantores. Às vezes, as competições foram organizadas, que durarão mais tempo em um círculo, executando chastushki, quem sabe mais.

O chastushka russo foi chamado de maneiras diferentes: cantar, sofrer, sbirushka, zavleksha, taratorka, etc. Por tipo de adição, distinguem-se os seguintes tipos: sofrimento – bateria lenta em temas de amor, dança – canções cómicas intermináveis e graciosas ("Semyonovna").

O chastushki russo ridicularizou vícios sociais e humanos, expressou o verdadeiro humor e opinião das pessoas em questões políticas e públicas.

Eles não foram politizados, mas, pelo contrário, expressaram ceticismo sobre muitos "excessos" na vida pública.

Os gêneros da música popular russa refletem a vida das pessoas, sua mentalidade e essência espiritual como um espelho. Toda a vida de um homem comum desde o nascimento até a morte se refletiu na música popular. A parte pesada dos camponeses, a existência desprotegida de uma mulher, o fardo vitalício de um soldado, trabalho árduo – tudo nas canções tem um lugar. Mas a força do espírito do povo russo se manifesta na dança barulhenta, nas canções assaltantes, no chastushki afiado. A ternura de uma alma endurecida se refletiu em líricas e canções de ninar. Cuidadosamente, com o amor, os amadores e os conhecedores da música folclórica estão colecionando essas pérolas de talento popular, porque mesmo agora na parte de baixo das províncias russas as pessoas cantam músicas folclóricas não registradas ouvidas por avós e avós.