música de câmara. Qual é a música de câmara instrumental?

Provavelmente cada homem indiferente à música. Ela acompanha a humanidade é inseparavelmente, é impossível determinar exatamente quando o homem aprendeu a aceitá-lo. Provavelmente, isso aconteceu quando o nosso antepassado, tentando expressar suas emoções, atingiu o oco tronco de uma árvore. Desde então, as pessoas e música estão intimamente ligadas, hoje existem muitos de seus gêneros, estilos e tendências. Este popular, espiritual e, finalmente, instrumental clássica – música sinfônica e de câmara. Qual é a direção que a música de câmara lá, eles sabem quase tudo, mas o que são as suas diferenças e peculiaridades – alguns. Vamos tentar entender isso mais tarde no artigo.

A história de ocorrência de música de câmara

A história da música de câmara tem suas origens na Idade Média. Na música do século XVI que tem que ir além dos templos da igreja. Alguns autores começaram a escrever obras que foram realizadas fora dos muros da igreja por um pequeno círculo de conhecedores. Note-se que no início era apenas a música de câmara vocal e instrumental veio muito mais tarde. Mas as primeiras coisas primeiro.

música de câmara fascinante. Qual é o nome vem da palavra câmera Italiano ( "Room"), provavelmente todo mundo se lembra. Em contraste com a música da igreja e teatro, a câmara foi originalmente destinado a ser realizada nas instalações de uma pequena equipe para um estreito círculo de ouvintes. Normalmente, o desempenho teve lugar em casa, e depois – em pequenas salas de concerto. Seu pico de câmara e música instrumental alcançado em séculos XVIII-XIX, quando todos os que vivem casas abastadas realizado concertos semelhantes. Mais tarde, mesmo os aristocratas foram administrados posts regulares músicos.

Imagens de música de câmara

Originalmente concebido para o desempenho de música de câmara antes de um pequeno círculo de pessoas que são seus apreciadores. A dimensões do quarto, onde o concerto teve lugar, permite que o artista e público intimamente em contato uns com os outros. Tudo isso criou um ambiente único de pertença. Talvez por isso, para tal arte é caracterizada pela alta capacidade emoções líricas abertos e diferentes nuances da experiência humana.

música de câmara não poderia ser mais precisamente projetado para transmitir emoções humanas com a ajuda de concisa, mas, ao mesmo tempo fundos verificada cuidadosamente. Em contraste com a música sinfônica, onde a festa realizada conjuntos de ferramentas, em tais obras escritas para cada instrumento tem seu próprio partido, e eles são quase iguais uns aos outros.

Tipos de câmara conjunto instrumental

Com o desenvolvimento da história evoluiu e música de câmara. Qual é a direção deve ter algumas características em relação aos autores, não exigir prova. bandas instrumentais atuais representam:

• duetos (dois artistas);
• Trio (três membros);
• quartetos (quatro);
• quintets (cinco);
• sexteto (seis);
• septets (sete);
• octetos (oito);
• nonets (nove);
• decet (dez).

Nesta ferramenta a composição pode ser bastante variado. Pode incluir tanto de cordas e instrumentos de sopro. A composição de uma equipe somente poderão ser incorporados corda ou vento somente. E pode haver conjuntos de câmara mistos – na maioria das vezes eles se transformam no piano. Geralmente, a sua composição limitada a apenas um – a imaginação do compositor, e muitas vezes é ilimitado. Além disso, há também orquestras de câmara – grupos, que incluem não mais do que 25 músicos.

Gênero da música instrumental de câmara

gêneros de música de câmara modernos foram formados sob a influência das obras de tais grandes compositores como V. A. Motsart, Beethoven, Haydn. Que esses artistas foram criados nitidez incomparável do conteúdo e a profundidade emocional do trabalho. Sonatas, duetos, trios, quartetos e quintetos de uma só vez prestou homenagem ao mais famoso romance do século XIX: Mendelssohn, Schumann, Schubert, Chopin. Além disso, a enorme popularidade neste momento recebido e o gênero de miniaturas instrumentais (nocturnes, intermezzo).

Há também concertos de câmara, suites, fugas, cantatas. No século XVIII os gêneros de música de câmara é uma tremenda diversidade. Além disso, eles absorveram as características estilísticas de outros gêneros e estilos. Por exemplo, Beethoven rastreado desejo tão claramente a empurrar os limites de tais fenômenos como música de câmara, o seu trabalho como "The Kreutzer Sonata" pelo seu monumentalismo e tensão emocional não é criações Symphony inferiores.

Gêneros de música de câmara vocal

No século XIX, ele ganhou imensa popularidade de música de câmara vocal. Apareceu um novo gênero de música arte e romance homenagem a essas grandes compositores como Schumann, Schubert, Berlioz, Brahms. Uma contribuição inestimável para o mundo da coleção de música de câmara fez compositores russos. não romances magníficas M. I. Glinki, P. I. Chaykovskogo, M. P. Musorgskogo, M. Rimsky-Korsakov, e hoje não deixa ninguém indiferente. Além de pequenos pedaços, há também um gênero ópera de câmara. Isso implica a existência de um pequeno número de artistas e não requer um grande espaço para performances.

Música de câmara hoje

Claro, hoje não há praticamente nenhuma dessas casas, onde, como no século passado, conjuntos de câmara jogar cercado por um círculo restrito de pessoas. No entanto, contrariamente aos estereótipos existentes, este destino é muito popular. Hall of órgão e música de câmara em todo o mundo recolher milhões de fãs como as obras de compositores clássicos e autores contemporâneos. festivais regulares, em que bem conhecido e jovens artistas para compartilhar sua arte.