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As progressões de acordes mais comuns

Sendo um artista ou criador da música é bastante difícil. É importante não só para saber notação musical, mas também para entender o mecanismo de ação de processos ocultos. progressões de acordes são muitas vezes utilizados na música pop. Eles são uma ferramenta versátil para criar ringtones, como eles podem ser usados em diferentes estilos.

teoria

Se o som tende a um centro tonal definitiva ou a corda central, um tal fragmento é chamado uma sequência. Às vezes é um múltiplo da célula harmônica estrutura sintática, neste caso, a seqüência se tornar base para escrever o jogo clássico. Utilizando as sequências está claramente relacionada com a forma e ritmo.
Dependendo da frequência de repetição do segmento e a sua sequência de comprimento pode ser dividido em 2, 4 ou 8 relógios. progressões de acordes mesmo ajudar a determinar a identidade de uma melodia para um dos estilos musicais. O homem começou a estudar música, pode ser distinguido desta forma das canções pop clássicas. Se você quer escrever suas próprias canções, é importante ser capaz de construir uma sequência de acordes que são fáceis de lembrar e repetir.

Diferenças em relação a harmonia na música clássica

Para escrever a música pop é caracterizado pela simplicidade e repetibilidade da seqüência de acordes. Ele é baseado na repetição de um segmento musical, em oposição à música clássica, onde a harmonia se move continuamente. O mesmo princípio é usado para escrever peças curtas de música usado para publicidade.

Origens de sequências de acordes usados para a variedade de composições são canções folclóricas. Houve uma facilidade muito importante da execução, uma vez que os instrumentos estavam jogando as pessoas que não estudaram a notação musical, e certas técnicas só domina.

Esses elementos de estilo tornou-se uma seqüência em música jazz. Inicialmente, era perto de uma harmonia clássica, mas logo começou a buscar ragtime mais do que uma simples repetição – é típico para as composições posteriores.

Tipos de movimento harmonia

Harmony pode mover-se em um dos três tipos:

  • -quarto quintos;
  • cromática;
  • diatônica.

É sobre estes três tipos de outras subespécies de progressões de acordes estão sendo construídas. A base para a construção de uma escala, a qual é por isso que as cordas estão numerados de acordo com a fase em que elas são tónico.

A seqüência pode ser jogado em qualquer tecla. Embora mantendo a estrutura dos acordes diatônica por escrito só usar algarismos romanos. Se necessário, utilize acordes de sétima indicar a mudança de classe – 7 x.

sequência funcional

Eles são baseados em funções círculos mágicos:

  • maior para TDST;
  • para menor T-MD-ST (ou grande T-MD-SDT).

Os círculos usados na notação acima: T – tónicas, D – dominante, S – subdominantes. Estes círculos correspondem a quaisquer sequências funcionais. Por exemplo, I-IV-VI, I-VI-IV-VI ou II-VI-II. Criar uma tal sequência pode ser qualquer gama.

sequências não funcionais

Modal e sequências sekventsionnye tonais são não-funcional. Eles têm nenhuma resolução clara para a tônica dominante e subdominante. Também há nenhuma gravidade tonal. Em estas sequências podem ser utilizados para este dois tons. Um exemplo disto é Am7 – HM7, que é a sequência mais comum. Por exemplo, ele pode ser interpretado em Dorian minor, então a fórmula I irá ser-IIm7. Esta mesma progressão de acordes na chave de C major pode ser representada como um II-III de acordo com G.

A sequência não-funcional pode ser construída na base de harmonias naturais. Um exemplo disto pode ser uma sequência em L major, Mixolídio e eólica C. A fórmula pode ser tal: L-Dm-em-F. Neste caso, as sequências não-funcionais são muitas vezes composta de apenas dois acordes. As melodias são baseados em sua alternância, e como um monte de canções. Mas tudo a mesma seqüência com um monte de acordes são frequentemente utilizados, que se alternam entre si.

Onde estão as sequências de acordes

Acordes são a base de muitos estilos: jazz, heavy metal, blues e afins. sequências de acordes mutuários tornou-se a base para uma variedade de peças clássicas. Todos música pop moderna é construído sobre o uso das seqüências.

Estrada relacionados com um fato interessante. Se plágio está pedindo 7 notas consecutivas, a seqüência ao abrigo desta disposição não cair. Porque de outra forma muitos compositores teria que compartilhar royalties com a Bach morto há muito tempo, que possui muitas progressões de acordes interessantes, e mais precisamente aos seus descendentes. Usando as seqüências não estão sujeitos a direitos de autor. É por isso que muitas pessoas acreditam que canções pop semelhantes entre si e têm a mesma melodia.

A sequência mais utilizada no jazz

progressões de acordes de jazz para desenvolver o mais interessante, uma vez que são mais incomum, complexo e bonito. Uma das mais comuns é progressões descendente ii V I.

  • | Cmaj7 | % | Cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | Bbm7 | EB7 | Abmaj7.

Como se pode ver, ele sequência maior, no qual fragmento começa com o tom C, e termina em um Ab positivo. Ao longo do comprimento do tom não muda. Esta progressão é recomendado para estudar os guitarristas que estão apenas começando a se familiarizar com as sequências de jazz. Nesta sequência, existe uma versão menor relacionado:

  • Dm7 (b5) -G7alt-Cm7.

Ele vai ajudar mesmo para músicos experientes para ampliar seus conhecimentos. progressões de acordes menores para aprender vai ser mais difícil do maior presença 7alt devido.

Outro popular curso de jazz e blues guitar – um movimento de I a IV. Em um tom menor com ele familiar para muitos artistas, mas para construir uma sequência em uma chave principal será bastante interessante. Os exemplos que você pode tentar de imediato:

  • C7M-Gm7-C7-F-maj7 ou C7M-Gm9-C13-Fmaj9-F6 / 9.

Julgá-los em chaves diferentes. Este é um excelente exercício para o ouvido e os dedos.

Técnicas para trabalhar com acordes

Criar acorde uma variedade de maneiras. Um dos casos mais comuns é o uso de sua própria audiência. Esta técnica consiste no fato de que o compositor canta uma melodia que me veio à mente, ou colocar no texto, e depois pega suas progressões de acordes.

Harmonic característica progressão de acordes da música clássica. Em outros estilos usa um número limitado de sequências, onde harmonia substancialmente irrelevante. Há muitas técnicas que irão ajudá-lo a criar sua seqüência. Chords pode ser substituído pelo oposto em tom e torná-lo para a superestrutura. Muitas vezes, os acordes são simplesmente invertida. Para encontrar uma recepção mais aceitável, tentar mudar o tom e fazer outras manipulações com o TSDT esquema. Este é outro exercício útil para compositores futuros e músicos simplesmente.

sequência criação EXEMPLO

Então, você já sabe cerca de 20 cordas pode jogar a guitarra e anseiam para criar a canção de um autor? Para tais casos, é uma escolha correcta do método pelo qual é possível criar uma composição simples e memorável.

Criação de progressão de acordes no violão começa com uma busca por uma variedade de músicas. Para fazer isso, você deve ter texto já preparado ou mesmo um motivo. Fazei-o várias vezes para selecionar a faixa correta, que irá formar a base da nova sequência. Identificar a nota, que determinou a melodia.

  1. Decidir sobre a escala de tons. Para fazer isso, tomar nota de que você encontrou música novamente Troll. Recomendamos que você sempre dar um grande, e se ele não veio, então tente menor.
  2. Com base nas notas e escalas, aplicando as regras de acordes nepotismo, você pode facilmente encontrar a combinação certa.
  3. Se você não é uma guitarra jogo profissional, use o truque, "três acordes." Vamos examiná-lo em função da maior escala e as principais notas "antes". Neste caso, a sequência será como se segue: Major C – F major – sétimo acorde G.

Para saber como criar melodias mais complexas, deve ser constantemente praticado. Ensaiada a sequência que são utilizados nas melodias que pertencem a diferentes estilos. Tente escrever suas primeiras sequências que podem formar a base das músicas. Necessário durante as seqüências de fazer altas repetições. Se você não poderia escrever a melodia primeira vez, certifique-se de chegar ao 101-th, então não jogue tentativas. Para fazer isso você tem que ser paciente.