Gamma em maioridade. G Major: partituras

O tom de G major (G-dur, G-Major) está em música, não apenas uma das mais simples, mas também a mais procurada. Esta escala e suas notas básicas constituintes são amplamente utilizadas por muitos músicos: dos clássicos vienenses ao presente. A maior distribuição de G major foi em guitarristas e pianistas. O dedilhado da gama, dos arpejos e dos acordes é bastante simples. Mesmo os iniciantes podem usá-lo, para não mencionar o fato de que o major maior com um menor paralelo é perfeito para dados de voz da maioria das pessoas.

Principais marcas e notas

No intervalo de G major, há um sinal de chave – "F-sharp". Significa apenas que a nota pura "fa" é tocada e soa meio tom mais alto. Como em qualquer grande, nas notas principais de G seguem um único princípio de gama na proporção de tons e semitons: tom-tom-semitom-tom-tom-tom-semitone.

A nota "sal" desempenha o papel de nota principal ou tônica. Com isso, e construção adicional da escala. Assim, toda a gama em G major parece em ordem crescente na seguinte sequência: sal (G) / la (A) / ci (H) / para (C) / re (D) / mi (E) / F-sharp (F #). Como você sabe, os principais passos de qualquer chave são o primeiro (tônico), o quarto (subdominante) e o quinto (dominante). No nosso caso, estas são as notas "sal", "antes" e "re". No primeiro estágio, uma tríade tônica (sal-si-re) é construída, no quarto – uma tríade subdominante (pré-sal) e na quinta – uma tríade subdominante (re-fa # -la). Consequentemente, nesses mesmos níveis, os acordes são compostos, constituídos por quatro notas. Se os dois primeiros acordes usam a banda de oitava na construção, então, no terceiro acorde, chamado dominantseptakord, há uma pequena septime, isto é, a corda termina em uma nota "para" que une a tríade dominante principal de cima.

Tipos de G major em G major

Junto com o sinal principal da chave, pode haver adicional. Em primeiro lugar, diz respeito a variedades de grandes escalas. Neste caso, o sinal de chave principal é usado apenas em grande natural. É necessário distinguir também o maior harmônico e o major melódico. Por regra, tais escalas em música são usadas com pouca frequência, no entanto, elas são capazes de dar composições musicais de mistério e saturação psicodélica.

Na maioria harmônica, o sexto passo, isto é, a nota "mi", cai. Na maioria melódica já existem dois níveis baixos: o sexto e o sétimo. As notas "mi" para "E flat" e "F-sharp" são reduzidas a uma "fa" pura.

Desempenho de acordes em um pianoforte

Pessoas que estão ligeiramente familiarizadas com o pianoforte, dificuldades no desempenho da escala ou cordas na tonalidade de G major não devem surgir. A única coisa que você deve prestar atenção é digerir. Por exemplo, as tríades principais são jogadas usando o primeiro, o terceiro e o quinto dedos na mão direita.

Um acorde completo usa os dedos primeiro, segundo, terceiro e quinto. O tom de G major, como outros elementos de harmonia, implica conversões especiais dos acordes principais, em que a primeira nota da tríade é transferida para uma oitava maior. Como pode ser visto a partir do acima, cada tríade tem duas chamadas.

Jogando acordes de guitarra

É outra coisa quando G major está tocando violão. Este instrumento é caracterizado pela sua própria especificidade de construção de acordes. Como o exemplo mais simples, você pode usar o dedilhado padrão, especialmente porque o acorde na maioria dos G é um dos mais simples.

Primeiro, agarramos a quinta corda na segunda harmonia, depois a sexta e a primeira corda no terceiro traste. Nesta variante, você também pode adicionar um segundo cordão de aperto no terceiro traste. Nessa forma, no acorde em vez da nota "si" na segunda seqüência, haverá uma nota "re".

Além disso, você pode usar para extrair o acorde em G major e a técnica de barreira, quando o primeiro dedo da mão esquerda cobre completamente o pescoço com todas as seis cordas no terceiro traste. Conseqüentemente, além disso, o terceiro dedo é preso na terceira corda no quarto traste, a quinta corda no quinto traste e a quarta corda no sexto fret. No caso de tocar guitarra, deve ter em mente que a numeração dos dedos não começa com um grande, mas com um dedo indicador.

Menor paralelo

Esta chave como um paralelo usa o E menor, em que há exatamente o mesmo sinal de chave. A diferença em sinais adicionais se manifesta apenas na construção de escalas harmônicas e melódicas. Assim, no E menor, ao contrário do caso, as etapas não diminuem, mas aumentam em metade. No menor harmônico, o sétimo passo é aumentado e a gama é reproduzida sem qualquer alteração no aprimoramento. Em um melódico menor, as coisas são um pouco mais complicadas. Quando a gama é jogada na ascensão, os seis e sétimos passos são levantados, e no jogo descendente, notas puras já são usadas. Se mostramos isso com um exemplo, o desempenho do E-minor harmônico parecerá assim (para cima e para baixo): mi-fa # -sol-la-si-do # -re # -mi-re (bekar) -to (bekar) -si -a-sol-pha-th. Seja neste caso, significa a abolição do uso do sign sharp (#), ou seja, uma nota clara soa sem um aumento de meio-tom.

Facilidade de uso

Quanto ao uso de G major e E minor, essas combinações podem ser encontradas em muitos trabalhos. Por exemplo, nos clássicos muitas vezes há uma sonata em maior. As obras de tal plano foram escritas por Haydn, Bach, Mozart, Schubert e outros.

No nosso tempo, essas duas chaves são usadas principalmente por guitarristas. Em primeiro lugar, a combinação dos acordes principais é muito simples e, em segundo lugar, até mesmo começar músicos começam a aprender a técnica de acordes deles. Bem, e em terceiro lugar, essas chaves são universais para as vozes femininas e masculinas.

Se você olhar para a música rock, você pode notar que, mesmo no momento do nascimento, quando tocava violão com quintetos com uma unidade como os principais, essas cordas e tonalidades eram usadas. Só agora as bandas que executam Black Metal, Gothic Metal, Doom Metal ou algo assim começaram a reconstruir seus instrumentos em tipos de teclas mais baixas, como D menor ou menor. A rocha clássica, como regra, é realizada com base em quint-chords com base na nota "mi".

Conclusão

Em geral, o tom de G major é bastante simples, não só para aprender, mas também para dominar a técnica de tocar em vários instrumentos. Isso é facilitado não só pelo conteúdo mínimo de marcas-chave, mas também pela facilidade de uso no plano de música. Entre outras coisas, a gama principal de gama não pode ser mais adequada ao alcance básico da voz de uma pessoa. No entanto, isso não significa que você precisa seguir estritamente as regras e usar apenas as notas que estão presentes na chave. Experiências geralmente podem levar a resultados mais inesperados, porque a música só se beneficiará e se tornará muito mais interessante.